《广岛之恋》：伤痕，迷惘，消逝，虚无？

nostalghia发布于：2007-03-1523:15　　多少年后，当我已将你遗忘，遗忘所有像这样的奇遇因为纯粹的遗忘习惯，我将记住你作为爱情遗忘的象征，我将回想这个故事作为遗忘的恐惧。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——广岛　　我终于静下心来看这部电影，我的目的并不单纯，因为半个世纪前艺术之邦那场让人向往的新浪潮传奇，那闪烁在塞纳河左岸的璀璨群星，那个作品被称作“filmsdeart”的阿伦雷乃。然而，当碟片转动起来的时候，比这些赋予它的光环更吸引我的，是电影本身。这真是一个很难进入，然后进去之后又很难走出的深邃的精神世界。　　切肤之痛，外部世界与内心世界：　　镜头在两个人的肉体纠缠和战争的伤痕之间交叉。长长的时间，看不见男女主人公的脸，只看见一个女人的手陷入一个男人的背部，不断地抚摩。镜头淡化，切换到医院病床上的受难者，他们感到被人注视着，冷漠地，缓缓地转过头来瞥一眼，然后转回去。镜头又回到两个人的手和背部，之后再次淡化，出现广岛的废墟，丹下健三的和平雕塑，纪念馆……如此往复，女人重复的喃喃细语，如诗歌如梦呓一般，而男人总在否定着她的言语，他说，在广岛，你什么也看不到……　　是的，在广岛，你看到了很多，然而你又什么都没有看到，看不到淹没整个城市的浓烟，看不到那遍地的残骸。城市的建筑已经恢复了，一个全新的广岛已经建成，看不见原子弹留下的断壁残垣。这便是镜头所捕捉到的广岛，一个恢复了秩序的广岛，和隐藏在深处的那些累累伤痕，因为核污染而畸形的儿童，变异的动物，那挥之不去的人们心底的创痛，随时都能触发更激烈的情感。　　我们看见摄影机在捕捉一个人的内外两个世界：物质世界和精神世界，犹如立体派把物体的多角度叠放在同一块画布上的表现手法，导演在一幕场景中从两个角度来展示女主角的状态。比叙述和复制客观现实更真实丰富的，是影像语言，叠加的镜头比单纯跟踪的纪录片更让人震撼。　　绝望之恋，时空的真相：　　对于遗忘的事物，并非真正的遗忘，它们深藏在我们的潜意识里面，一旦因为似曾相似的事件发生，又将重新唤醒。爱宾浩斯遗忘曲线揭示了我们遗忘的速度，一段记忆曲线先是迅速地滑落，之后随着时间的推移渐渐变得缓慢。　　她目睹着反战的游行队伍走过，不胜悲痛，这个时候他出现，旋即他们相爱。这个异域的男子突然唤起了她少女时代的记忆。战争，伤痕，人类的感情，个体的感情，几个敏感点交织在一起，促使这两个不同国度不同职业的人相爱了，那业已缓慢遗忘的记忆突然碎片一般不清晰地出现了，愈来愈清晰。在深夜酒吧，对这个陌生的广岛男人，她第一次如此袒露自己的内心，初恋的每一个细枝末节，那个曾经和她相爱的德国士兵在她家乡解放的那天被乡亲枪杀，她因为和敌人恋爱而被人斥责，剪去头发，精神错乱。记忆更加清晰了，当年的伤痛绝望在她身上被复制，她又一次疯了。　　她离开纳维尔去巴黎的那天，正是广岛成为废墟的日子。　　深夜的广岛酒吧，德占期的纳维尔；广岛建筑师，德国士兵。把人的内心解构开来，竟然有这么多的交汇点，处在这个交汇点上，我们无法分清过去，现在，此处，彼处；我们亦无法得知自己的感情，是虚构的过去，还是被偏移的精神家园，我们不知来自何处，去往何处。当镜头一遍遍切换到过去的时候，异样的眷念情绪残留在流逝的年华里，弥漫在这个寂静昏暗的酒吧里，弥漫在别离前的夜里。　　不夜之候，愈要遗忘愈是铭记：　　在酒吧，他说：多少年后，当我已将你遗忘，遗忘所有像这样的奇遇因为纯粹的遗忘习惯，我将记住你作为爱情遗忘的象征，我将回想这个故事作为遗忘的恐惧。　　天明，她将离开广岛。　　再没有比这更涯长难熬的时间了。他们在酒吧分离，她要忘记他。须知被遗忘的事物与我们无关，因为它们触及不了我们内心的情感波动，就像一座死火山，它们曾经爆发过却沉寂了。　　她无法回到空荡荡的旅馆，她转身出门，在这个万籁俱寂的夜里。镜头从我们的眼睛所见切换到她的眼睛所见，她游荡在这个城市的街巷，这个城市的街巷在她的眼睛里缓缓游动，低低的屋檐，墙壁与墙壁之间的阴影，深蓝的夜空。还有什么比反复徘徊更能疏散这离别的沉痛呢？她选择遗忘，却竭力捕捉着这城市的每一个看得见看不见纹理。　　他们再次相遇，她似乎决意要把这离别前的时间弃掷，以让自己忘却。她来到车站，他跟着她。在这个载人离别的场所，她仍然不能安定下来。再一次在酒吧，这是黎明前的黑暗时分，他在她对面的一张桌子坐下，相对无言。我感觉到一段愈来愈稠的情绪胶着在两个人之间的空气里，这张力让我心口隐隐作痛。电影如此缓慢，缓慢地积累着我们的情绪压，愈陷愈深，这是一个难以出来的精神世界。　　在她的旅馆，他们仍然是陌生人，她叫他：“Hiroshima（广岛）”，他叫她：“Never（纳维尔）”。　　此时此刻，一段爱情，已经悄悄沉入两个人的历史，沉入了两个国度的历史之中。