不是S級也能打造一部沉浸式盛唐夢華

這是一部莫欺少年窮的電視劇，沒有大咖也不是大製作，連官博都沒得，和那些動輒A S 的劇根本不是一個量級，但是它卻做到了那些劇做不到的體驗感。用有限的資金，借助服化道和細節讓觀眾沉浸式體驗一番盛唐夢華。因為吳崇軒打開這部劇，結果發現一個耳目一新的世界。首先是劇中人物尤其是女性造型，一改橫店喪葬風或千篇一律的複製粘貼，宛如畫裡的唐代仕女圖，無論是髮型、妝容還是服裝配色，顯然是仔細借鑒書畫裡的元素。預算有限服裝配飾的材質上或許無法做到上乘，但是配色和大體樣式讓人夢回想像裡的盛唐。演員直播時也說，每個人根據個性都有不同的妝造設計。唐代是一個包容和多元化的朝代，而這個劇在造型上正好呈現了這種多樣性。服飾是讓觀眾沉浸的第一步，其次是造景，其實拍攝地顯然也是橫店，但是這部劇很善於營造空間感，右教坊的排練大廳參考莫高窟壁畫裡的色彩元素，還借助旋轉樓梯增加畫面空間感和新鮮感。導演沒有開大濾鏡，反而使用一些自然光線和剪影來增加或神秘或朦朧或真實的氣氛，比如經典的男女主水中親吻的剪影等。現在古裝劇要做的乍一看像古代並不算太難，如再能稍微給一些細節，那觀眾都要開心的不行了。觀眾要求都降到這麼低了，但依然很難被滿足到。盛唐隨處可見胡餅、胡器，漢胡夾雜自在穿梭，男女同席，歌聽雜作，胡樂胡舞助興。這部戲固然做不到這麼大的排場元素，但是編劇顯然是一個吃貨，懂得用食物增加沉浸感，比如生魚片在唐代叫做魚膾這個細節，還有唐朝高級場所以紅酒為尊的細節。最近播出還提到茶坑陳皮，好奇搜了一下，還真是如此這般。小細節才能堆積起觀眾的沉浸和信任感。作為以國樂舞蹈為主線的電視劇，這裡的配樂和編舞可圈可點。演員都被要求至少手形要像，吳崇軒還特別去學了古琴，是能演奏半首滄海一聲笑的程度。包上恩彈琵琶那個自信勁兒，以至於觀眾都相信她就是琵琶高手。看戲的是傻子，但是你要騙我，也要有點誠意吧？郡主編舞那段，有觀眾說這是近年難得在古裝劇裡看到如此有誠意的編舞，不再只是轉圈圈，是真的舞蹈來的，演員也有10年的舞蹈功底，因此雖然舞蹈的鏡頭時長不短，且不是男女主演繹，但是觀眾依然能看下去且不會罵加戲咖。因為這是有效鏡頭！這部戲當然不能說完美，情節和一些細節也有不經推敲之處，但是的創新和誠意部分是值得讚揚的。好似看到TVB古裝的黃金年代，用現代人的思維講述古代故事，一番娛樂做戲背後還是能感受到古意。年輕演員能遇到這樣的作品，即使不是大製作，也要好好珍惜，拿出誠意來，觀眾都看得到！本文版权归作者Chirashi所有，任何形式转载请联系作者。