08影版《李尔王》：小比较及小感受

（芷宁写于2008年10月27日）有朋友对近期在北京上演的由林兆华导、濮存昕演绎的《哈姆雷特》表示了明确的不喜欢，“林兆华版的向来不是我的菜。”此版《哈姆雷特》究竟如何，本人无法做答——因故又暂离了正值演艺高峰期的北京，心中那个憾呐！话说回来，每每莎翁剧目的重排或重拍，都会引发无数的关注和热议，甚至非议，其四大悲剧之一《李尔王》亦如此，08年影版的《李尔王》在之前一片喧闹的猜测和相当浮华的选角之后，反而呈现出一种冷寂清远甚至素白的态势，或许，这才是这部戏所需要的氛围，很高兴那些被吵得沸沸扬扬的热门女腕儿们没能出现在片中，在看过之后，还冒出了一句，甚幸！剧版的《李尔王》曾令无数人的戏剧人生熠熠生辉，尤其是历年来皇家莎士比亚剧团的演员们，本白的剧版，这里暂且不提，单说影版，早在08年影版之前，已有两个影版较引人瞩目，一个是1971年由保罗·斯科菲尔德、西里尔·库萨克等人主演，皮特·布卢克执导的黑白影像《李尔王》，另一个则是1987年，由让-吕克·戈达尔改编并执导的《李尔王》，严格意义上说，应该叫做《戈达尔的李尔王》，因影片的重点是戈达尔在改编该剧作时，所遇到的各色人等，以及与他们的交流碰撞，一干国际大导们积极参与演出，如伍迪·艾伦、列奥·卡拉克斯，也算是彼时影坛加文坛的盛事了。这部《戈达尔的李尔王》的坊间轶闻还真不少，据说小老头伍迪·艾伦曾欣然答应免费出演，不过，在演之前就明智地说了句——“不用多想，就知道是一部烂片”。当然，大师也有拍烂片的时候，请允许他们有打盹犯迷糊的时候。另一个重要事件是，列奥·卡拉克斯终因戈达尔不付给他演出费而和戈达尔绝交了，不过，日后卡拉克斯的影片明显受到了戈达尔风格的影响，并成为“文白资”青年们的宠儿，所谓“文白资”，即二文青年（文学、文艺青年）、白领加小资。08年的影版，与其说是影版，不如说是剧版的光影记录，或许有人会因此而认为该片拍摄简略，其实不然，或许只有用这种话剧的场景模式才能更好的突出莎翁剧的特点，特别是体会语言和表演的美感和张力。由此，有人又会质疑，既如此，有话剧版何必又光影再现？或许，该片是拍给那些想看纯粹的英伦莎翁剧又无法亲临皇家剧院的人们看的吧。伊安·麦克莱恩爵士饰演片中的李尔王，或许有人不太熟悉这个的名字，如果告诉你，他就是《魔戒》里的甘道夫，就不陌生了吧！这位继奥立佛之后最出色的莎士比亚戏剧演员，精准地诠释了李尔王的晚年性格和命运悲剧，非凡的台词功力配以莎翁那如诗般气势磅礴的语句，加之麦克莱恩本身深厚的戏剧内涵，将李尔王这个悲剧角色的特质发挥得淋漓尽致。不论伊始的刚愎自用、糊涂昏聩，还是之后的悲愤交加，游走在疯癫与清醒的边缘，都彰显了麦克莱恩对这个戏剧史上重要人物的理解和领悟。最后，当李尔王抱着为他而战、已然被勒死的小女儿科迪利娅悲嚎时，人们分明感受到了那发自骨髓、发自灵魂深处的一位白发老父亲的悲鸣，伊安·麦克莱恩呈现出了那种莫可名状、无以复加的人间凄凉，不由得令观者潸然泪下。影片结束时，画面中的人“躺倒”一片，“该死”和“不该死”的都已死去，无所谓善恶报应，人的命运多是由自身的性格和理念造成的，李尔王可谓自祸其身又殃及他人，刚愎自用的他，到了晚年只听得进马屁，两个年长女儿的甜言蜜语更让他失去了判断力，忠言逆耳的小女儿却被他赶出了家门。另外，李尔王还犯了个致命的错误，他在挑战人类的贪婪和伪善，一个无力的老妇尚且知道留一点财产在身边，才能使儿女服侍自己，而当李尔王位高权重时，他居然将疆土、财富和大权拱手让出，以为女儿们会因此感恩戴德，然而，不能以己度人，得到权势后，垂垂老矣的老父已然成为女儿们避之不及的累赘，人性中最贪婪最邪恶最无耻的一面便会不加掩饰的裸奔，人伦往往经不起诱惑和挑战，特别在财富和权势面前。在《李尔王》中有两条显而易见的线索，其一围绕李尔王及三个女儿展开，其二关乎葛罗斯特伯爵及其两个儿子。在拥有一切时，李尔王和葛罗斯特都犯了至高领导层容易犯的错误，易听信谗言，且无法辨明是非，做出了错误的决定。当李尔王论洛为不名一文的疯子时，当葛罗斯特伯爵为维护旧主李尔王而被小儿子出卖，继而被瑞根夫妇挖去双眼后，他们反而看清了世间的丑恶和奸邪……而他们的结局似乎也是在为自己的致命失误买单，至于忠心到自杀的肯特伯爵、被祸及的弄人小丑、小女科迪利娅则是这次买单的附加费用，昂贵且惨痛。除却演技昭著的老爵士，影片汇集了一大批优异的实力派，如WilliamGaunt饰演了遭逢不幸的葛罗斯特伯爵，乔纳森·海德演出了忠心耿耿的肯特伯爵，弗兰西丝·芭伯出演阴毒的大女儿戈纳瑞、莫尼卡·多兰饰演狠毒的二女儿瑞甘，在《赎罪》一片中出演青年时代布里奥妮的萝玛拉·嘉瑞扮演了真挚的小女儿科迪利娅，BenMeyjes饰演了因被弟弟陷害而忍辱偷生的Edgar，SylvesterMcCoy演活了言词诙谐又忠心敢言的弄人小丑……此外，菲利普·温彻斯特出演了阴险狡诈的Edmund，因外貌和“澳洲帅哥”奥兰多·布鲁姆有几分像，而被很多人认错。片中的场景多为舞台剧风格，色彩也以低沉灰暗为主，局部呈现的宅院或王宫大厅，肃杀的英伦荒原、峻峭的多佛海角、阴霾的天气，暴雨的夜晚，所有这些在出色的表演下、在这出亘古的悲剧下，都显得那么低调内敛而适宜，仿佛尽职尽责的背板，从而烘托出了这出好戏的戏剧成熟度和表演优势。不论跌宕起伏的命运，还是流淌其间的人文精神，不论角色设置的合理适度，还是那些华丽而动人的长篇词藻……即便已看过多次不同版本，即便对那悲剧性的结局了如指掌，但观众们依旧会在观看时感受到莫大的心脑冲击，的确，莎翁剧就是有这样的魅力。http://nicolew.blog.hexun.com/24913186_d.html