FedericoGarcíaLorca的颜色可以调配

Littleashes是Dali的一幅画，一幅以Federico为灵感的画，画名来自Federico的一首诗，一首写给Dali的诗，可见电影取名LittleAshes意图再明显不过，几位大师的八卦情史，一段Dali晚年自曝的年少往事。如果没有Dali的自曝，我们只知道他和Buñuel的交集，一起在巴黎拍了《一条安达鲁狗》，一部17分钟的超现实主义作品，这部先锋作品怪诞离奇却也充满诗意，很Dali，很Buñuel，但没有人会说很Federico。还好晚年的Dali还原了那个年代，我们终于可以三“位”立体的看Buñuel的电影、Dali的画，还有Federico的诗，当然还可以细细梳理三人之间丝丝缕缕的牵连。影片中的Federico英俊挺拔、才华横溢，在马德里大学是个风云人物，在他最要好的朋友Buñuel眼中是最伟大杰出的诗人，他迷恋爵士乐，反法西斯，善于演讲、剧作，追求自由，对故乡安达卢西亚深深眷念，在他36岁时被法西斯秘密杀害。这是真实的Federico。影片的主线是他和Dali的感情线，从相遇到相知而后相恋，间或几次分离到最后天人两隔，片中Federico的作家女友、Buñuel还有Dali三人无时不刻在争夺他的感情和注意力，争夺过程中这三人轮流败场离去，在舔舐伤口后回来再战，反反复复……其实Federico的感情很明确，Dali在这场争夺中有绝对的优势，而他对性关系的排斥和深度的恐惧将Federico一次次推给了别人，这也是我最不能理解的（还有Buñuel，他有节欲的习惯，多少年来他对性行为怀有一种奇异的犯罪感。。），一位超现实主义绘画大师，宣扬否认传统，反对因循守旧，摒弃资产阶级道德准则，要求精神解放的先锋派人士为何如此厌恶与深爱的人发生关系。。。anyway，Federico受不了爱情的折磨，放下小爱，将他的一腔热情投入到了反法西斯斗争当中，并死而后已。在Federico倒下那一刻无疑升华成了圣人，平行蒙太奇中的Dali悲痛欲绝，临界又一次崩溃（第一次崩溃是全程观摩Federico和女人ml），Dali的眼前全是那晚两人在海水里嬉戏的画面，一切都被月光镀了银，Federico美得撩人，很不真实。到Dali把脸涂黑，掩盖好眼泪，出去面对惨淡世界，情绪定格，才明白这篇的主角就一个，Federico。编剧和导演剔除了历史人物所有缺陷和诟病，把他塑造成一个真诚、浪漫、深情、纯洁、无私……伟大的诗人和自由主义者，就如影片中那个月色下朦胧的影像，近乎完美，化成象征符号，爱情差点沦为陪衬和包装。饰演Dali的新晋小生Robert到底还是英国人，西班牙人的张扬和直来直往是骨子里的，这种天性由内而外自然流露，让一向含蓄深沉的英国人表达多少有些为难，更何况，他演的是达利，一个胡子翘到天上的家伙。其他演员倒都是西语国家的，但大家都得说英语，Robert在模仿西班牙式大舌头英语，听着都很别扭，大概导演也觉得别扭，把音乐做的很好，景色也拍得很好，从西班牙北部的加泰罗尼亚到南部的安达卢西亚，截取下来就是旅游风光片。Dali的画在片中只三幅，连他最有名的“软绵绵的钟”都没来得及出现，还有几幅完全可以安插到故事情节中的也都没有亮相，很可惜。不过看完这部电影都会不自觉的去找他的画来看吧，也许导演也是这么想的。