从本片看香港黑帮电影

在前不久的第28届香港金像奖典礼上，凭借《证人》获得最佳男主角的张家辉在台上发表获奖感言时，泪眼摩挲地说了这样的一句话：“从得到大会提名到现在，整整两个月，真的很寂寞。”可以说，用“寂寞”来形容今年恰逢百年寿诞的香港电影如今的状况毫不过分。香港曾是全球年产片量最高的地区，电影类型之多，连一向鼻孔朝天的好莱坞都望尘莫及。曾几何时，胡金铨领衔的武侠片，李小龙代言的功夫片以及吴宇森掌舵的警匪片在全世界都掀起过巨大浪潮，形成了一个又一个的文化现象。但是，真正能代表香港电影自身气质的非黑帮片莫属。而这部拍摄于94年、集合了任达华、刘青云、张耀扬这些后来香港电影中坚力量的《醉生梦死之湾仔之虎》，至少在当年就是一部代表着香港地区身份认同的黑帮佳片。影片导演罗杰承是“永高”电影公司的老板和香港南华足球俱乐部主席，之前都是做监制、出品人，除本片外还投资过让刘青云一尝影帝滋味的《我要成名》，01年导演的文艺片《爱情白面包》也是一部上乘之作。《醉生梦死之湾仔之虎》里任达华饰演的男主角阿庆从一个湾仔泊车仔做起，得到一些生意老板的支持，把湾仔打下，势力渐渐做大，成为名扬一方的“湾仔之虎”。一个在湾仔盘踞的黑帮，想在阿庆照应的夜店作毒品交易，被阿庆拒绝。阿庆后来在澳门参加完赛车大赛后，被几个不名身份枪手射杀，当场毙命。这部电影其实是一部传记片，影射的是90年代真正的“湾仔之虎”陈耀兴，据说92年香港娱乐圈涉黑频频多是与此人有关。当年有人抢周星驰张国荣的《家有喜事》拷贝就是他的指使；梅艳芳被黑社会人物掌掴，出事当天陈耀兴就帮其平息。93年底陈耀兴到澳门参加了世界著名的格兰披治赛车大赛，并获得当届第二名好成绩。酒店庆功后被击毙，年仅32岁。几位男演员在影片里表现精彩，尤其是任达华和刘青云之间兄弟情深更是体现出了香港黑帮电影中的道义长存，片中最后更是出现了美国式的“人性”悲剧结局。可以说，从这个时候开始香港黑帮电影已经开始兼收并蓄。当然刘以达的配乐和BEYOND的插曲也是恰到好处，展现出香港的异域风情和现代氛围给电影生色不少。想当年横空出世的《英雄本色》，成功塑造了宋子豪和小马哥这样的黑道英雄形象，他们遵从道义，为朋友两肋插刀，为兄弟不惜一切，影响了一代人的价值观。黑帮片都试图将帮派道义化，正义化，规则化，渲染他们的行事动机中的“义”字。另外，而作为社会“正义”力量代表的警方，长期游走在中庸中，努力维护自己的官本位，希望通过较小的努力让地下社会自己去平衡。这些混沌不清的是是非非、江湖道义就是香港黑帮片区别于世界其他黑帮电影的特质。可是自从97香港回归之后，黑帮电影出彩的只有《无间道》和《黑社会》，其他的黑帮类型片都是泛泛之作，人们不禁要问“黑帮”也被“招安”了？这里面的原因有很多，而前香港金像奖评委会主席文隽就对此评论过，他说：97后的十年，香港电影有八得八失，一、得到内地市场，失去本土阵地；二、得到国际荣誉，失去“香港”品牌；三、得到新媒介做平台，失去传统电影院票房；四、得到政府高度关爱，失去投资者信心；五、得到学院生力军，失去行内接班人；六、得到大中华文化的融会，失去独有的香港特色；七、得到愈来愈多颁奖礼，失去观众的关注和民心；八、得到免疫力，失去抵抗力。“尽皆过火，尽是癫狂”的香港黑帮电影一去不复返了。哀哉！