老套但还不至于俗套的“青春”

成长主题的青春校园片要拍出与众不同来这年头实在是有点难度了。寄宿女校的题材之所以被拍了又拍，也不是因为有什么新意，被放逐在家庭之外的青春期女生，封闭的校园环境和躁动不安的渴望突破禁忌的心灵，这些元素叠加在一起，再加上RooneyMara精致得不似凡人的美貌，大概剧情什么的都是浮云。类似题材的青春片，近几年印象比较好的，还是《男孩A》《历史系男孩》和《成长教育》《少年时代》，讲起青春来，欧洲人民青春显然比较多样，老美的青春不过是复制成人社会，像《裂缝》和《壁花少年》之类只能说审美太狭隘，实在不太欣赏得来。至于《死亡诗社》《蒙娜丽莎的微笑》已经老掉牙了，现在的孩子们流行的是自我成长，中二得头破血流也挡不住那一句“我乐意”。总得来讲女导演的作品在描述青春世界的心理上要更加细腻自然一些，《壁花少年》这种故事由一个70年代的男导演拍起来，实在是有些矫揉造作。这部电影的好，就在不卖弄，不浮夸。两位女导演大概是抱着还原当年寄宿学校的回忆和纪念青春的目的拍的这片，平平淡淡没有故意卖什么残酷青春、友情万岁的噱头，拍得相对真诚。最后两个女孩往坦纳大厅里走去，终于没有牵着手在昏黄落叶里前进时，有一种松了一口气的感觉，总算，最后保住了节操，没有滥觞。看这部片的，九成九都是冲着RooneyMara这个小妮子去的。说是小妮子，其实也到而立之年了，但在镜头面前，还是一如既往的玲珑剔透，她的五官刚柔并济，有些书卷气，又有点摇滚范，意大利的浓烈和爱尔兰的冷清在她这里中和得一分不少，一分不多，形成一个完美矛盾体。（跑个题，一直觉得小妞儿面相上和Jared少爷可以凑个CP）姐姐比起她来，面相过于符合老美的传统，反而显得没有特色，气质也瞬间下去了很多，简单讲就是姐姐是美剧脸，她是模特范儿。禁欲和甜美混合得如此之好，可惜个头太矮，不然加以年岁，气场可以媲美凯特天后。RooneyMara饰演的Fernanda，像一切校园女主一样甜美，善良，但是难得的有主见，成为了这个小圈子的核心，她比这帮半熟少女们显得沉稳，冷静，界限清晰。Kate显然属于胸大无脑型，奔放，简单，快乐，对于一切懒得操心，深知也仅知自己是美貌的。Lu则懦弱，温吞，单纯，封闭。Victoria是打破这个团体平衡的小恶魔，她善于欺骗，渴望破坏，虚荣阴暗，充满戾气，但背后却是一个青春期常见的虚弱黑洞。坦纳大厅是寄宿学校的标志，是这帮被家庭抛弃了的富家女们荫庇和她们渴望逃离的地方。在逃离枯燥，寻求新鲜和刺激的驱动下，Fernanda恋上了自己母亲朋友的丈夫Gio，Kate玩弄挑逗显然欲求不满的Mr.Middlewood，Lu怯弱着搞不清楚自己的感情归属，而Victoria在黑暗和痛苦中，搞出一个个风波呼唤别人的注目和关心。SriBhagavan讲一切问题的根源都是缺爱。何况是四个躁动不安的女孩，在欲望和诱惑里，像飞蛾扑火一样奔向能感受到关注和爱的所在。坦纳大厅的钥匙一打开，自由就仿佛一个糖果屋，触手可及。（Fernanda与Gio开车在苹果园的那场戏，外景取得充满隐喻又像油画一样漂亮，用在这片里实在有点可惜。）青春就是不管自由的代价多高都要不管不顾地追逐下去，即使这个看上去个性十足的写着自由的包装纸拆开，里面包裹的不过是平凡得不能再平凡的渴求着一点关注与爱的少女心，四个女孩也都义无反顾地打开了坦纳大厅的大门。门外的游乐场里什么都有，情欲、欺骗、伤害、枯燥，不过是另一个坦纳大厅的复刻。短暂地逃离，也终究要结束，Fernanda理智地决定结束这段不道德的感情，Kate把Mr.Middlewood逼走之后才意识到自己的所作所为并不是一场游戏，Lu一如既往地没有什么存在感，不懂她这条线到底要说什么，Victoria看似暗黑的小恶魔在母亲真正的暴虐和残酷面前不堪一击。这场戏大概很多人看了觉得老套，其实也就和生活一样老套，从这点来看，这部电影还是讲点良心的，至少承认了这份老套，而没有为了摆脱这份老套，像《壁花少年》那样大踏步地迈向俗套。RooneyMara虽然出身不凡，起点也高，但是挑戏的眼光实在不像脸蛋那么漂亮，不知道什么时候能够突破这样的清新小女生的形象，有新的突破。（话虽然这么说，但每个镜头都美也是真的。教堂的两场戏都美翻了。）so，Rooney美貌1星，色调1星，取景1星。