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视频:凤凰Phoenix状态:年代:2014
主演:苗圃中井贵一郭涛余皑磊更新时间:2015-09-21 21:05:05
同是失去希望的犯人,男犯刘浪(中井贵一饰)和女犯周红(苗圃饰)在日常的劳动改造中由相识而发展到相惜。在那个特定的环境之中,他俩之间鲜有言语的交流,然而眼神却在他俩之间传达着彼此的信任和关怀。刘浪得知周红属鸡后求老良头(郭涛饰)帮他俩算缘分,老良头告诉了他关于鸡蛇相配“凤求凰”的故事,自此,爱的种子在刘浪心中生根发芽。周红意外掉进天坑,刘浪冒命相救,在那个世外…
要对一部电影进行批判很容易,因为声光电影有无数个维度可以展示自己,也因此更容易露出破绽。但是,即便为了电影最后那个多少有些矫情的纵身一跳,开始和结束时电影中看似命运安排的“共在”,为了那绕梁不去的音乐,也是值得。剧情本身的漏洞不必说,我只能感慨我们看外国片时的假定性优势:因为不了解,反而不管其真实性,集中注意力领会导演的意图和表演乃至音乐画面。戏假情真,有时候我们也要学会练就装傻的本事:我们并非是来挑刺的,而是来感动的,何必跟自己过不去?在我来说,这部电影的剧本还算不错。即便按照这个本子,摄影和导演的高度再高一些,就会完全不一样。摄影和剪辑及导演的手法,基本和
李扬及其《盲山》处于同一层次。为了讲故事牺牲掉更高层次的关照(时代中人的命运)自然可惜,不过,我们还可以安慰自己:至少我们看到了一个完整的故事。或者是我的要求有些怪异,能打动或者折服我的,总是那些有一些风格的作品,不管是光明的还是黑暗的,乃至混沌的,请给一个混沌的风格,而不是不得不如此的混乱。就这一点来说,抄袭与否根本不是电影关注的重点,相反,抄袭,创造性的抄袭不是多了而是少了。例如,《盲山》中没有表达出的牢笼感,在这里刘浪的几次逃狱也没有从人物性格和现实环境中表达出来。刘浪越狱的冲动不够明显(即便是凤儿死后),办法也不够极端。对监狱地理位置的镜头不够宏大,没有表现出天地为牢笼的空旷荒凉悲哀绝望和无奈。天坑既然温暖,既然有激情戏,加上人在其间经受的极度的压抑所可能导致的性的宣泄(遭受宫刑的犯人可以对照),完全可以通过激情戏来表达,就像《色戒》中的激情戏对表达剧情的重要作用一样。何况,有了激情戏的另外一个色戒,起码票房有好处。演员的表演不能说好坏。
苗圃一向有些不够入戏,或者她缺少的那种不顾一切(即便因此毁容)的沉入角色的代入感。
中井贵一的酷为苗圃的痴心和精彩床戏设置足够的可信性,但是要他演出剧中人(作为剧烈变动时代中的中国人)在心理和生理上的层次感,也是有些苛刻。最叫我惋惜的是
郭涛演出的老良头,他是《肖申克的救赎》中老人和中国意义上的神性人物的融合,在电影中承担着对电影中人物的人生某种命运高度上的旁观和叹惋,可惜,郭涛喜剧感之外缺少哪怕一刻的超脱。音乐据说是《悲情城市》的演奏者演奏的,《悲情城市》我倒是没怎么注意它的音乐。我不懂音乐,但是,我觉得能听出那里面微微的情绪,表达的正是导演大概想表达而没有表达出来的悲哀、温暖的叹息。作曲自然不差,但是钢琴和风琴(不知道是不是)仿佛在心的弦上揉搓,揉的人心里一阵阵的痛,一阵阵的感动。人诗意的栖息在大地上,至今我依然不知道这句话真正的含义,大部分时间,我们栖息在大地之上,可是诗意又在哪里?对于剧中人来说,他们的诗意大概就是最后那奋不顾身的一跳。他们或者应该庆幸,因为他们的诗意在彼此的心中得到栖息,而大部分人,包括我们,能做的就是坐在大地之上等待。它或者马上就会出现,或者永不会出现,或者根本就不存在。谁知道呢。