《奔向大海》深田晃司的日式神秘主义

深田晃司的神秘主义并不是浮于表面的，之与《奔向大海》这部影片，片中quot;阿海”所隐喻的神秘无常的大海，或许并不只是作为协调片中各种议题和元素的中和剂。如果把罗曼·波兰斯基（RomanPolanski）的神秘主义看做是个人主义的天才式表达，深田晃司的神秘感则结合了日本的民族特征。第一遍看《奔向大海》，我真的被影片中信息量巨大的命题所震撼到，为什么在这部看似“青春片”的外衣下，却包含了对历史战争、灾害创伤、身份认同这种重大命题的讨论，难免有些复杂。但第二遍时就逐渐感觉到电影背后的日式风味，这让一切异乡的味道都冲淡了。影片在印度尼西亚苏门答腊岛拍摄，历时一个月，影片开头以采访海啸受难者为名，采访了片中人物“贵志”及其母亲，贵志是二代移民，父亲在二战后在印尼定居，而贵志的母亲于2004年海啸后来到印尼，支援当地的灾后重建，在那之后结识贵志的父亲。印度尼西亚在许多日影中都作为一个“他者空间”而存在，这种超脱现实，结合想象的空间概念难免逃不开二战时日本对东南亚国家的侵略殖民历史，日本在大平洋战争期间入侵东南亚，1942年3月便占领印尼（荷属东印度群岛），由于荷兰本土正陷于与德国的战争，致使这次入侵基本没有受到什么抵抗。抛开战后印尼对日的民族情绪不谈，日本电影中的东南亚国家都似乎都沾上了一种“后殖民主义”的色彩。我不想把影片中对灾后创伤的关怀，贵志个人身份认同的考虑看做是日本这个民族自我中心化的结果。但无疑，深田对这种主题的表达是极为隐蔽的，大量的印尼语对白，苏门答腊岛的风土，借由“大海”这个意象蒙上了一层蒙版。而这种慢节奏的缓慢表达，没有配乐的寡淡画面，又是日式的。而影片中贵志与幸子关于身份认同的对话，算得上是深田电影的大成了，当贵志的母亲告诉自己的侄女贵志不是日本人时，除却幸子的迷惑和敬佩外，贵志的表现却不像是个“完全”的印尼人。尽管从太贺扮演的贵志一身打扮中和与好友克里斯的言谈举止中，你能很清楚看出海岛人民的自由奔放，这与幸子所象征的传统日本人很不同。在贵志帮伊鲁玛拍摄采访新闻时，他偷偷地对着伊鲁玛拍了一张。在暗室中晒这张相片的时候，幸子的突然闯入让贵志罕见地大发雷霆。在这其中是否带有一种小心思被揭露后的恼怒，也只有贵志自己知道了。将两位男生对于自己喜欢女生的态度进行对比，观众不难发现坚定声称自己是印尼人的贵志骨子里还是带有日本人传统的内敛。“你自己选的喔？”“什么？”“国籍。”“恩，不然还有谁？”“好厉害。”好战而祥和，黩武而好美，傲慢而尚礼，呆板而善变，驯服而倔强，忠贞而叛逆，勇敢而懦弱，保守而喜新。---《菊与刀》这种对日本人的解读与日本的“耻感文化”不无关系。从大背景中日本在战后对东南亚的亲切感也可以看出日本人的这种性格。1958年日本和印尼恢复外交，并签订了和平条约，日本偿付了2.23亿的战争赔款并许诺4亿美元的贷款。日本至今仍有大量志愿者赴东南亚支援，贵志的妈妈便是其中的一员，作为移民，却始终坚守日本人的身份，在对贵志的教育上也不忘提及学习日本文化的重要性，这是一种“忠诚”的体现。而影片中幸子的塑造无疑是最活泼生动的。替父亲将骨灰撒在那个堡垒的海面对幸子来说似乎已经超出了这个举动本身，仿佛夹杂了许多情绪。中途休学，闭门不出，突然提出要来印尼，这是影片对幸子经历的简单描述，但又很明显地表达了父权在日本伦理中的地位，幸子代表了日本人的谦逊和温和，这种性格在我看来本身就是一种神秘主义的体现，当代日本给人一种新鲜、现代的感觉，但它仍然保持着一种有意义的亚洲神秘主义氛围，它更适合于没有太多冲突的更复杂的现代世界。这又与印尼作为日本的“第三世界”的设想不谋而合。▲克里斯对幸子表白当贵志怂恿克里斯用夏目漱石的“我爱你”对幸子表白时，电影的日式氛围达到了高潮。另一个高潮在影片结尾，四个年轻人跟随阿海踏海奔驰，横移的慢镜头和突然而起的音乐，充满日式青春片的传气息，影片氛围也在此刻汇聚。长时间的铺垫在此刻倾泻出动人的情感。画面的结束，阿海纵身跃入海中，四人朝岸边游去。我不想过度探究深田在《奔向大海》中所体现的一些令人在意的意图，这种意图与深田电影的民族特征有关。如果仅从电影本身看，这种与异国风情的结合绝对是令人感到新鲜的。深田自己也说道“希望有一個撇除自己人和外来人标签的故事。”《后记》抱着对深田的好奇，昨晚又看了他在2016年冲击戛纳的一部电影——《临渊而立》。对深田的日式神秘主义似乎又有了更深的理解。《临渊而立》结合的是日本的义理和伦理。30分钟对神秘男子的身份塑造，43分钟的初见端倪，46分钟的欲望崩塌，52分钟的原形毕露。不得不佩服深田对节奏的把握。在豆瓣看到一个很有意思的短评。《再见》拍末日，《临渊而立》拍魔鬼，《奔向大海》拍上帝。本文版权归作者Wow!Victor所有，任何形式转载请联系作者。