《爱恋》为什么是我的年度十佳之一
来源:青柠影院 责任编辑: 更新时间:2022-10-22 08:39:07人气:3
![爱/LOVE](https://static.baigreen.com.cn/Uploads/vod/2012-09/5048a6be4c5c2.jpg)
视频:爱/LOVE状态:年代:2012
主演:卡尔·格洛斯曼黛博拉·海薇奥米·穆尤克克拉拉·克里斯汀更新时间:2012-09-06 21:35:58
宜珈(陈意涵饰)认为自己就像她在大学自行车队中担任为主将挡风丶在最后冲刺阶段退下让主将冲破终点线的前导副手一样没个性,没特色,样样比不上美术系的好友小霓(郭采洁饰)。小霓来自富裕的家庭聪明丶漂亮丶有主见又有才华,是众人注目的焦点,但说话犀利不修饰,常伤人不自知。小霓的男友阿凯(彭于晏饰)靠拍摄丧礼影片养自己的电影社团,梦想有天能成为一名伟大的导演,但他这梦想…
《爱恋》是加斯帕·诺最温柔最正常的电影,同时也和他的前作一样“语不惊人死不休”,用3D拍性爱,是为了拍到恋人之间的那份亲密,试图去展示两性关系里最私密的一面。性爱、精液和泪水都是相爱的明证,爱的越深,表达爱的方式也就越兽性,伤的也就越痛。3D的目的是让观众身临其境,和主角共处一室,为了3D,摄影调度上相比以往也有了非常大的改变,摄影机在房间内采用纵深式的运动,房间就像一个打通的舞台,用斯坦尼康去拍稳定的运动镜头,碍于双头3D摄影机的重量,肩扛摄影对摄影师的体力是一项挑战,所以这次并没有太长的长镜头。这部新片在摄影上相当正常,没有《不可撤销》那种360度快速旋转,也没有《遁入虚无》的那种全程POV视角,但美学风格上却和这些前作一脉相承,用黑屏切换瓦解蒙太奇的剪辑逻辑,大量深焦镜头,画外音叙事,还有以思绪主导的非线性叙事。这几部电影给人的感觉是一样的病态、压抑和狂野,这回的疯劲儿来自真枪实弹的性爱尺度,直接让这片子被分级为X级,意思差不多等同于毛片。我们该如何看电影,如何看艺术电影?有些电影,特别是主流电影,往往看的是故事本身;另一些电影,特别是一些艺术电影,它们的重点不是故事本身,而是导演如何将故事讲出来,导演讲故事的方式。同一个故事,换成不同的导演,拍出来就会是不同的电影,这又是那个“一千个人就有一千个哈姆雷特”的说法,事实就是这样,“哈姆雷特”大家都很熟了,重点是如何塑造,让一切变得不一样,更私人化,独属于某个人的版本。肯定会有人诟病《爱恋》的故事,男主角墨菲靠画外音叙事,讲述自己有多痛苦,加上黑屏和意识流的剪辑,你就别指望这样的拍法可以多么深刻,能够承载起家庭、生死、嫉妒和虚无这样的主题,要说因为太重形式感让故事显得单薄确实也无可厚非。但《爱恋》的好并不在故事,而是看导演如何用镜头作画,他在色彩叙事、意识流的剪辑和形式感的营造方面,简直太出色了,以致于我觉得这片子可以入我的年度十佳。片子的故事很简单,一个下雨的元旦,墨菲收到前女友伊莱克特拉的母亲的电话,在他们分手后,她成了瘾君子,已经消失好几个月了。当下的婚姻生活像一座牢笼,对前女友念念不忘的墨菲患上相思病,开始回忆他们两年的爱情生活。导演在墨菲家的建筑结构、道具和色彩等方面非常的出色,特别是色彩,艺术指导在这方面简直就是心理学专业的,对于色彩对人类潜意识的操控非常有研究。下面我们用截图的方式来简单的分析一下。这是墨菲的家,现实的部分,背景声一直是雨声。惨白。像是退了色的记忆,低落,让人提不起情绪。这是回忆的部分。暗红。愤怒,压抑之感。同一个房间内的不同区域,主色调也不一样。一上来是儿子的房间,橙色主导。橙色的色彩构成,是儿童的色彩,在潜意识上给人积极、主动、天真之感,但橙色也是苦乐参半的颜色,它的另一面是自大、自私、孩子气。洗手间的墙壁是黄绿色,每当墨菲要打电话的时候,这抹黄绿色就会出现,黄绿色在这里是为了给人破败之感,弥漫着病态,索菲亚·科波拉的《处女之死》里女孩的房间就用这种颜色。当墨菲从洗手间一转身,后面门廊的灯是淡黄色,这里的灯光就是有意设置的,导演一直在根据叙事的需要操控画面中的色彩。黄色是一种执迷的颜色,是一种矛盾色。lt;图片7gt;当墨菲和妻子奥米、儿子加斯帕出现在同一个画面中的时候,左右却是两种分裂的色彩,这肯定不是一个幸福的三口之家。同样用色彩来表现人物的性格,大家可以看到黄色在演员服装上的运用。黄色代表着纯真和活力,到了墨菲身上也可以说放肆和警示,他的嫉妒、不成熟和自私,黄色就是这样一种矛盾的颜色。随着爱情的复杂化,女主角身上变成了红色,再到深红,这种红也从浪漫和情欲变成了愤怒和压抑。而奥米却变成了图6中的那种灰色,失去了色彩。用色彩对人类潜意识的影响来叙事,没有这方面的知识,你甚至不知道你被导演操控了,而且人类的潜意识是共通的,导演总能把这招玩的万无一失。很大好莱坞的电影里也是这样的在用,只是很多时候一般的观众察觉不到而已。《爱恋》的剪辑也同样出色,更多算是导演的作者化风格。比如图6里墨菲说到儿子,下一镜头是图12.儿子是怎么怀上的,因为一个破掉的避孕套。再一个镜头,奥米说自己怀孕了,墨菲让她再测一次。再下一个镜头,奥米又测了一次。片子全程都是这样的剪法,用剪辑来模拟一个人的思想,这其实也够疯狂的,也摄影机360度快速旋转或者第一人称POV视角差不多。靠剪辑制造意象化的蒙太奇,模拟主角的思绪,我们跟着主角来到不同的时间和现场,跟着主角的思绪在瞬间飘飞。好吧,我什么都不说了,算是《遁入虚无》的升级。但就这些,从电影视听语言的角度来讲,加斯帕·诺不仅是导演,更像是一位艺术家。这片子还有一些让人津津乐道的彩蛋,比如图15和图16,在墨菲自己的小天地里,导演的《独自站立》VHS盒子成了他的小仓库,影碟架旁边就是《遁入虚无》的爱情旅馆模型。加斯帕·诺说他喜欢将自己生活中熟悉的东西放进电影里,这会让他有安全感,所以他用母亲的娘家姓墨菲给男主角命名,男主角的儿子叫加斯帕,伊莱克特拉的前男友叫诺,他一直喜欢用自己家人和朋友的名字给剧本里的角色命名。墨菲定律?伊莱克特拉是希腊神话里阿加迈农合克莱登妮丝特拉的女儿,有恋父情结,寓意光明阳光?你确实可以这么解读。《爱恋》其实也不算半自传,但确实也是诺自己生活中熟悉的经历,他想拍这样一部X级的情色电影也是由来已久了。它的故事其实非常的完整,你很难相信,它的剧本只有7页纸,差不多60场戏,大多数的台词还都是演员的即兴发挥。其实很多作者化的导演都喜欢把自己的生活放进电影里,让熟悉他们的观众觉得,看片就像在一起成长,感觉导演是位熟悉的老朋友,加斯帕·诺就一直这么压抑黑暗,据说他之后的长片是关于精神虐待,非常的残酷和忧郁,而这之前他可能会为头戴虚拟现实显示器OculusRift拍一部短片,继续抱着好奇心探索新技术,估计哪天就不是拍3D意在射你一脸那么简单了。首发于“如果周末只做一件事”微信号:ifweekend
相关内容
(键盘快捷键←) 上一篇
下一篇 (键盘快捷键→)