![奥特Q黑暗幻想](https://static.baigreen.com.cn/Uploads/vod/2013-02/510e015fe7706.jpg)
视频:奥特Q黑暗幻想状态:年代:2004
主演:袴田吉彦远藤久美子草刈正雄佐野史郎更新时间:2013-09-26 19:19:45
近未来,人类科技高度发达,一款名为加拉金的智能机器人得到开发。一时间全国风靡,人手一款。未过多久,一个体型堪比东京铁塔的庞大外星生物降临地球,它形貌类似加拉金,连续多日站在东京塔旁,却迟迟没有任何举动。30岁的流行杂志《MND》记者坂本刚一(袴田吉彦饰)和自由摄影师楠木凉(远藤久美子饰)展开调查,终于揭开了外星人和加拉金之间的秘密。以此为契机,坂本和楠木又卷入了…
注:本文是五年前我在奥吧写的黑暗幻想图解的基础上加以润色的解析文。由于当时行文比较幼稚,也照搬了很多资料,所以较原文会有一些改动。一.舞动的加拉金本话以一种受欢迎的机器人——加拉Q作为切入点,勾画了机器人和人类之间的幸福蓝图,也向我们展示着机器人无限的可能性。但因为庞然大物加拉金的降临,由此引发了一系列形形色色的社会百态,对我们的现代社会也有很深的警示作用。不得不承认,信息生活已经深入人心,为人们提供方便的同时,也加重了人们对于信息的依赖和惰性。眼光毒辣的侵略者正是利用眼下人们的这种心理,对症下药,妄图兵不血刃地夺取地球。首先,他们利用人们对于可爱事物的迷恋以及人们时常的孤寂心态,推出符合人们口味的情感型机器人,随着加拉Q的大量贩售,也意味着他们的势力范围逐渐扩大。再来,让加拉金空降东京。它的到来不单单可以提供给加拉Q能量,更重要的是,它主观上可以通过电磁波随意干扰到人们的计算机系统,这种干预也会传递给加拉Q,意味着千家万户的信息都将受到其控制。我们的生活被成千上万的信息所覆盖,看电视,打电话,玩游戏,上网。。。可以说,现在几乎没有人能够离开信息。没有信息的生活,我们的衣食住行将会受到很严重的影响。当人们过着倒退式生活的时候,人们会怀念信息的美好,便会向现实投降,那么这就是侵略者拿下地球的最好时机了。当然,在被加拉金的电磁波干扰,失去信息的世界里,人们的生活节奏突然慢了下来,但是并没有想象中的那样意志消沉,相反正因为这样,人与人之间的交流变得频繁,孩子们玩得不亦乐乎,就连渡来教授居然还在办公室里烤秋刀鱼来回忆童年。人们的业余生活也因此而变得丰富多彩。信息时代虽然势不可挡,也是时代的趋势。但我们不能将自己生活的重心全部投入到信息当中去。人与人面对面的交流也很重要。否则一旦没了信息,就如同古巴比伦的空中花园,没有底基的东西一旦失去,心灵就会被彻底掏空。但是从另一个角度来说,人们只有在失去信息的世界里才会去主动交流,去享受乐趣。这难道就不是一种深刻的讽刺?人们原本的生活都被信息填满了,导致人与人面对面之间疏于交流,欠缺关心,所以我们时常喊着会孤独,有空虚感,时常感到无助,说到底这种空虚感就是我们自己造成的。另外加拉Q后期被回收后,受到加拉金的电磁波干扰后,陆续回到自己的主人家,对人身安全造成了很大的影响。也说明机器人具有不可控性。对于如何机器人的制造,应该采取一种慎之又慎的态度。不应该肆意推出,毕竟机器人最终目的是要服务于人类的。爱迪中的方塔斯星人就是一个很好的教训。本话开始,贯穿全剧的三人组——凉,小刚和渡来教授,也因为加拉金事件的缘分而糅合在了一起。三人之间的讨论层层推进,默契逐渐形成。故事情节不拖沓,紧凑好看,也为全剧开了一个好头。二.涂鸦通过一个女人匪夷所思的经历,揭示了这个社会人心的冷漠和人与人之间缺乏最起码的信赖感。关于涂鸦人,从小刚在网上看的那篇10年前失踪一家人的报道,我个人觉得加代子家所住这片的住宅区很有可能是涂鸦人以前的势力范围(反正有其他涂鸦的掩护不引人注目,也没有人会去关心,他们可以放心大胆地采取秘密活动)。这一家人应该也和加代子是类似的情况,都是因为看到了涂鸦人的秘密行动而惨遭灭口。女人确实有强迫症这点毋庸置疑。从她刚开始下决心要清理住宅区的卫生,到最后拼命消除家里的涂鸦,都无不体现着女人对于生活质量的看重。而涂鸦人似乎也明白加代子的这种心理,故意有意无意地制造恐慌,导致最后加代子精神崩溃,甚至有自残的现象。她日复一日地自发地清理住宅区的涂鸦,从这一点上来说,体现了她很强的责任感和为社区服务的心。她只是想要一个干净友好的社区,这从本质上讲是无可厚非的,谁愿意每天与垃圾涂鸦为伴?很正常的要求。但恰恰是周围人的冷眼旁观的态度,让人觉得很寒心。对于加代子的无私奉献,没有感谢之意也就罢了,甚至还调侃她这么害怕涂鸦是为了另寻新欢。在她们眼里,加代子这么做只是为了她自己。而她们却对环境毫不在意。只有八卦心的欧巴桑们,又怎么会对加代子产生哪怕是一丁点的关心。求助老公,因为他工作忙碌和被吐槽不懂事而被挂断。到最后,甚至她居然荒谬到要去一家家的杂志社求别人相信她的话。亦可见,除了小刚,居然没有人愿意听她诉说。到处碰壁她自己虽然也有一部分的责任,但是正因为她是被逼急了,求助无门,才会有类似精神病人的举动。就连医生也不相信她的话,以至于她自残后不得不照医嘱吃镇静剂来稳定自己激动的情绪,又被灌输了很多“所谓的正常人眼中对此事的看法”,导致她到最后似乎也被医生说动了,再也不相信自己看到外星人了。最后,加代子平静的离去,带给我们无尽的遐想。如果谁能够早一点站出来,关心一下她,深入调查一下,就不会发生这样离奇的失踪事件。正是因为人与人之间缺乏最起码的信赖感和“无关于我”的冷漠,涂鸦人才如此猖狂。等到人们发现端倪的时候,一切都太晚了,得知消息的人们或猎奇,或八卦,或痛批社会。。。当然我想用不了多久,人们很快就会忘了加代子之事,也会重新把房子打掉,建新房子售卖给下一个“加代子”,于是一个又一个“加代子”将前仆后继,死于人们的冷漠之中。PS:本话主人公藤野加代子的扮演者是宝生舞,参演过著名日剧《庶务二课》。庶务二课(1998)8.61998/日本/喜剧/铃木雅之土方政人平野真徳市敏之村上正典/江角真纪子宝生舞三.你是谁有一天,他在梦中梦见自己变成了蝴蝶,翩翩飞舞,悠然自得,心旷神怡。。。最后竟忘了自己是谁。忽然醒过来后,就惊喜地发现自己确实是自己。但他不知道是他做梦化成了蝴蝶?还是蝴蝶做梦化成了他?这就是庄子的蝴蝶梦。本话其实跟蝴蝶梦很类似。本身故事框架是很简单的,并没有太多可以去推敲分析的情节。“庄周梦蝶”是庄子提出的一个哲学论点,他认为,人不可能确切地区分真实和虚幻。如果梦足够真实,人是没有任何能力知道自己是否是在做梦的。当然那是基于梦足够真实,逻辑正确的前提下。其实在这个故事中,个人觉得还是比较容易区分哪个是梦,哪个是现实。(前面缸中脑那个是梦,后面那个则是现实。)首先,如果按照前面那个梦的逻辑,山崎早在25年前就去世了,那为什么会在8年前会突然冒出一个妻子出来?(就是那个一直坚信山崎一直还活着,拿着书念念有词的“妻子”山崎芳枝)没有傻子会在不认识的情况下突然认一个之前根本无交集的死人做丈夫。其次就是阳一郎的死突然跳跃到山崎的死。。。个人觉得剧情发展还是很突兀的。既然他们之前一口咬定阳一郎已经死了,那为何后来都集体出来认定是山崎死了。所以如果按逻辑的角度说,梦跟现实还是有一定区别的,因为梦相对而言还是比较天马行空的。这个故事比较让人汗颜的一点是,最后现实中居然还真的出现了他梦中的“妻子”山崎芳枝,而他在现实中根本就从来没有见过这个人。只能说,有的时候梦还是很神奇的。俗话说得好,日有所思夜有所梦。其实对比山崎的梦和现实,不难窥伺到他之前难以掩盖的不快和梦后的若有所思。首先,他的父亲是前研究所所长,被寄予厚望的他心里其实并不喜欢研究所的工作。他其实更喜欢平常的工作,平凡的生活,就像阳一郎的理发师一样,但他没有太多的自主权。我可以感受到承载在他身上的压力有多大,他放弃了很多本应该不放弃的东西。其次,因为生活的模式化和单调,他心里其实对现在的妻子明美是有一些厌烦的。在梦中可以看到他看见明美和她的女儿名花有主,心中很失落的样子。还有缸中脑(山崎)听到众人说去吃明美做的烤鱼和味增汤后,自己却只能听“妻子”山崎芳枝在那里念书。所以回到现实中,他开始变得珍惜和明美在一起的时光,哪怕明美只擅长味增汤和烤鱼。一句“好吃”就是对明美最好的褒奖。此外在梦中他也有一些很珍贵难忘的童年回忆。例如山崎小学的时候鼓起勇气向明美表白,望月阳一郎山崎明美四人深厚的友情。。。这个梦也在侧面地告诉山崎,人生有得亦有失,如果当初他只是一个普通理发师的话,身边不缺追求者的明美是不可能嫁给他的。研究所的工作虽然他不喜欢,但是不得不承认,这个头衔在有意无意间为山崎建立了优势。蝴蝶梦为我们勾画了一幅梦想的蓝图,虽是美丽的,但是在诱惑面前,人都很容易迷失自己。人生如梦,珍惜我们现在所拥有的,无论现实到底是处于尘嚣还是远离人世,都应该以一颗平常心和辩证的思想去看待事物。本话山崎的扮演者是知名日剧绿叶演员近藤芳正,而阳一郎的扮演者则是麦克斯的队长宍户开。四.拼图中的女人本话通过凉和小刚对近年来发生的三人离奇死亡事件的深入,以及普通销售员望月离奇的经历,揭露了他们背后的所牵连的女人对现实世界冷漠的哀怨,无助和寂寞。凉和小刚夕阳西下开车去望月家时两人的争吵,正是灵异事件中的矛盾点。说句不中听的话,把别人的客气当福气,不好好在阴间待着,跑到人间又要求过去关心过她的人在她死后还关心她,也没有问别人同不同意,就因为这三人害怕而杀了他们,最后还拉个活人当垫背。如果你不知道她的身世,这简直就是厚不要脸的自私行为。本该享受花样年华的她,却遭遇父母双亡,自己病重的一系列打击,不到20岁就香消玉殒,死后也没有人来祭奠她,孤身一人离去,就好像这世上她从没有存在过一样。那女孩错就错在,身世凄惨的她对于关爱的贪婪超过一般人,为了达到目的,就用了一种很极端的手法强迫别人去爱她,去关心她。她把别人对她的关爱当成了一种理所应当的义务。但事实是,除了父母,没有人有责任一定要去关心她,别人的关心多数可能只是无心之举,也许只是人与人之间的寒暄和慰藉罢了。每个人都有自己的社交圈子,但当一切回归正轨的时候,这些意外认识的匆匆过客他们就会渐渐淡忘,重新回到他们以前的圈子里,久而久之也就没有什么关系了。经历过孤独的人曾经感同身受过,他们深刻地了解这些人会以什么样的心态做什么样的事情,有过相似经历的人更能引起共鸣。所以望月也是寂寞的。孑然一身的他生活其实并不丰富多彩,那个所谓的“家”也只是他吃饭睡觉的地方。除了工作,其实他的业余生活也是空虚无聊的。所以我们看到,正是因为他理解这种孤独带来的无助感,即使在工作中,对于路边遇到困难的人,他也在积极地传达出他的一份善意。相对于死的三个人,望月或许是真正体察她寂寞,也有勇气去面对她的人。我相信为姑娘拼完整个图,他是经过慎重思考过的。如果他不愿意,大可像其他那些人一样把拼图烧掉,一死了之即可。但他并没有这么做,而是竭力地为姑娘完成了她最后的心愿。拼完这一霎那,就是一种人性的光辉在闪耀。即便两人之前只是萍水相逢,也没有什么爱情可言,但,两人心灵之间的桥梁早就已经通过这道金色光芒悄无声息地搭建完毕。两个寂寞的人,最终去了拼图中的蔚蓝世界。谁也不知道这个世界究竟是好是坏,但望月的毅然决然的选择,也说明了这个冷暖自知的现实世界,其实不过是一个冷漠和空虚的伤心地。PS:本话望月的扮演者金子贵俊,参演过知名日剧《西瓜》。西瓜(2003)9.32003/日本/剧情喜剧/佐藤东弥吉野洋佐久间纪佳/小林聪美友坂理惠五.希罗尼姆斯的仆人关于这两个伪装刑警的真正身份,以及他们为什么要胖子站长推下楼。有日本的博友认为他们是某个对立的组织派来的刺客,推下楼杀死他的目的或许在于维持社会秩序。至于为什么胖子站长被推下楼后消失了?或许是因为桑原被杀的事实真相被揭开了,并且也发现了他们的网站,这都是为了不把自己组织的情报泄露给敌方。在桑原事件中,我们后来也看到了录影带,图像里的桑原全部消失了。这就说明,只要用希罗尼姆斯机器把人弄消失的话,与其相关的所有物品都会相应地消失,也就是说胖子站长所持有的相机、被收押的名单、甚至连运营的主页都会被消除。 胖子站长既然拿到了偷拍凉和小刚的视频,那为什么即便凉和小刚做出了无视警告的行动后俩人也没事?这说明仅凭视频无法取得足够的关于他们的波动情报。只是警告吓吓他们而已。本话通过一个女主播的无故消失事件,牵引出这个社会人与人之间复杂的社交关系、利益圈以及人们“以自我为中心”的自大心态。杀人其实说得很笼统,杀人的背后代表着个人的利益、名誉和权力争夺的欲望。但是在人人平等的法治社会,我们大部分人早就把“尊重生命”的思想根深蒂固,所以杀人会让我们产生罪恶感和畏惧感。再加上法律、道德伦理等一系列的束缚,人们只能把欲望埋在心里。希罗尼姆斯机器的出现,就像潘多拉的匣子一样,把人们禁锢起来的欲望重新解封,给了人们冠冕堂皇的杀人理由:因为我是希罗尼姆斯的仆人,不乖乖照办,我会变不见的。这样他们就可以堂而皇之地杀人,然后一股脑儿地把责任全推到希罗尼姆斯身上,似乎心中的罪恶感就这样可以完全被心安理得所替代。但殊不知,这样的心安理得只会让自己的欲望之火越烧越旺。就像那个警官说的,“一旦开了杀戒,人就无法控制自己了,杀人者的心中再也不会感到有事不能做了。”这是一个类似于邪教的组织。它利用人们对于欲望的渴求,赐予人们欲望的权利。但是作为交换,自己的生命也将交予希罗尼姆斯(姑且这么叫吧)手中。组织的领头利用人们渴求欲望的心理,危害社会治安,从而也达到控制世界的目的。最终的结局是:那些想要冠冕堂皇来杀人的、所谓的希罗尼姆斯的仆人们最终也都没有得到什么好下场。为什么?因为他们忘了,想要满足自己内心欲望而害别人的人,也随时有可能会被别人的欲望给害死。六.去乐园本话是我认为除《小町》外,拍得最好的一话。看了第一遍,本来我也觉得剧情平淡如水,从立意上来说本话的“乐园”和赛文X第二话所体现的“乌托邦”所差无几。但当我了解到本话所体现的社会背景之后,才发现本话所体现的社会现实价值远远高于乌托邦的立意。看到这个辰巳人物,我莫名地想到《半泽直树》的近藤。这两人的命运,是如此相同。这两人都是因为在总部没能站住脚被调任,在被调任的职位上工作也没能如意,时常受着同事的排挤和欺负。(虽然片中没有关于辰巳工作状况的直接描述,但从他同事傲慢的态度来看,十有八九和近藤差不多。)辰巳原本是总公司的营业部长,后来被调派到分公司,担任着无实权还要看人脸色的部长。这种有点带有“贬谪”意味的调派,就是“出向”。出向是日本的一种劳务输出的形式。日本是一个非常注重年资的管理社会,在竞争中失败的人要保留在原来的职位是不可能的。同时期进入公司的人中只要有一个人被提拔了,其他人就要出向,也就是被安排到别的公司。否则让年轻的人管理比自己资格老、年纪大的人,威权体制就会受到威胁。所以每一次出向的同时也是大量人员整理的刀口,成王败寇在此一举,没有中间道路可走。在竞争中失败的败组的命运就会被派遣到外部管理社会,这就是出向的实态。一般从主流排除出来的人,就会面临非常艰难的道路,通常从40到50岁,工资大约400万—500万左右,以此结束自己的一生。了解到这样的背景,可见辰巳部长心中的痛苦。其实他心里是很要强的,作为被大公司排除出来的人,突如其来的闲职,换了谁恐怕都不会甘心吧。40多岁的出向,意味着他将很难在他的职业生涯上有所作为了。至于他的女儿喜代子,她可能并不明白她父亲为何无故失踪,其实辰巳部长是不愿意拖累她才这么做的。从她拜托小刚去找她父亲来看,可见她的孝心和责任心,她绝对不是那种丢下自己的父亲不管的人。让女儿无牵无挂,幸福地生活,或许对他,对女儿都好。所谓的“乐园”,辰巳部长已经说得很清楚了,意为“安乐之园”,说得直白点就是等死的地方。这个组织有一套很规范的流程,他们先培训出一些配送人,分落在各个公司。在普通人看来可能只是普通的职员,这些人就是所谓的“线人”,由他们来负责寻找类同辰巳和后藤这些已对生活绝望的人。然后花言巧语一番把他们骗入乐园。我看到这些生活在乐园的人是利用改良的蓄电池来换食物的,属于就地取材,但事实上可能会有源源不断的蓄电池材料供他们改良吗?难道他们就没想过如果材料用完该怎么办?只有一个可能,这些电池的原料,是这个组织的线人故意留下的。而他们则是利用这些人的余热来赚快钱。为什么大家都愿意停留在乐园呢?最根本的原因是,跟外界相比,这个乐园没有他们所讨厌的争斗,没有歧视,人人平等,尽管这个乐园只能保证最起码的生活起居。大部分去乐园的人其实还是明白他们是做什么的,但也有一些人其实并不知道。这也是为什么后来这些人与瓦斯部队的人争斗的原因。但人不可能一辈子活在虚幻里,终归是要回到现实的。事实上哪有什么“乐园”呢,随着时间的推移,这些人也会认清这里的状况。瓦斯部队和那辆“挖掘机”的出现,不过是一针掩盖“乐园”现实的“安乐死”罢了。这些人悲惨结局的背后,是这个社会竞争的激烈和残酷,人与人之间的尔虞我诈,以及败者的眼泪和坟墓。七.绮亚罗面对演艺圈不可能花红百日的现实,面对梦想中的事业瓶颈与挫折,田中和坂口这一对挚友选择了截然不同的道路。田中选择了现实,原本还参演过国民电视剧的他,做起了一家录音公司的负责人,活得滋润的同时,利用职务之便,得到了很多人想得到却得不到的东西——比如坂口最想要的Buster绝版唱片。但他却距离自己的梦想越来越远,且变得世俗刻薄,甚至还以炫耀为乐。而坂口在一场手术后,毅然辞职,勇敢地去追求当一名杰出贝斯乐手的梦想,但却过着四处讨生活,没有钱交国民年金,甚至连糊口都困难的生活。他拉下艺术家的自尊,四处恳求别人给他机会,却不肯放弃他钟爱的贝斯事业,傻傻地等待成功的机会。说到底坂口所推崇的爵士乐并不是当今主流音乐中的强音,只是所谓“小众音乐”中的一股。这也就意味着默默无闻,连带着本话三流音乐家都算不上的坂口先生也受到了主流的冷落。要为大众所接受是需要用大量时间、人力和财力去堆积推广出来的一个结果,还要有杰出的代表作,这并非一朝一夕就能改变的。至少目前,他坂口一没钱没势,二没有能为大众所接受的代表作,想混出名堂?不可能。所以,坂口傻吗?傻,对于一条明知前途未卜的路还锲而不舍的走下去,这是对自己的人生很不负责任的表现。也就是这种执拗,几乎断送了他的生命。绮亚罗是存在于坂口和Buster脑中的“精神鸦片”。说到底只是他们内心深处自己对自己的慰藉,来获得一种认可,不过处于一种不正常的状态当中罢了。而现实是,怀才不遇的颓废和生存竞争的残酷狠狠地给了他们当头一棒。他们或许可以等,也终于盼到了属于他们的时代,但此时早就心有余而力不足了吧。这也难怪有人会说“很多哲学家、艺术家都是在死后才出名”,就是这个道理。是,我们在生活中,总是会听到所谓一夜成名的例子,其中不乏有人追逐梦想追逐成功了的,而且故事还很励志。但这样的人又有多少呢?掰着指头都数得过来。并不是所有人都能“多年媳妇熬成婆”的,更多的人,活在各行各业的底端,过着吃着上顿没下顿的日子。处在行业金字塔尖的,就那么几个人。当一个人连生计都成问题的时候,梦想什么的就赶紧丢一边去吧。人是铁,饭是钢,所谓的窘境都是自己造成的,而并非这个世界。或许你生错了时代,但因此去怨怼世界就是最傻的行为了。PS:本话坂口理的扮演者野村宏伸,也是日剧《鸢》照云师傅的扮演者。鸢(2013)9.22013/日本/剧情/平川雄一朗/内野圣阳佐藤健八.乌尼特罗达的报恩这话我就不多赘述了。一个类似滴水之恩,涌泉相报 人类与外星人和睦相处的故事。九.午前2点的诱惑这个故事还蛮有趣的,诙谐轻松,其实这话倒也没什么特别深的寓意。左不过一个电视购物控的白领大妈误打误撞地遇上了宇宙人的电购频道,服用了有奇妙特效的药——年轻年轻灵之后所发生的故事。我们在生活中,评论或者做决定的时候,时刻有可能会被一些个人喜好或者情感因素所左右,当我们反应过来时,有些人会利用此来得利,但只要看清其本质和目的后,其实狐狸尾巴是藏不住的。本话的主人公,小刚的上司宏子小姐恰恰就是一个并不能够拨开天花乱坠迷雾的天真女人。对爱情,对电视购物,只要花言巧语一上来,立马化身成为不理智的“死忠粉”。被前任男友宏抛弃后,这种对爱情的向往渴求就变得愈加强烈,例如:她买的那枚毫无实际意义的镜子和几次三番利用职权帮助本不能报账的植田难掩她渴求被别人注意的心情。只可惜这些并不是真真切切发生的实情,都只是她美好臆想的泡沫罢了。她的暗恋对象——植田分明就是一个伪君子,但不知为何之前她竟然如此地迷恋他。而狡猾的植田也十分清楚这一点,利用了宏子小姐对他有好感这一利好关系,每次都以一种揉三揉再打一巴掌的形式,借机报销掉了本不应该报销的私人费用。而他本人当然对她一点兴趣都没有,所以你会发现每当他达到目的之后,他始终与其保持一定的距离。但多亏了这瓶年轻年轻灵,也让她看清了植田的真面目:不过是一个好色之徒却不负责的渣男罢了。最后她撕掉了植田名为交际费实为私人泡妞所产生费用账单。说明她吸取教训,看清其本质后,植田所谓的通过朦胧的“共情”对她而言就再也没有任何用处了,而自知理亏的他也只能选择独吞哑巴亏,悻悻离去了。关于“电视购物”。要知道电购的主要目的是把一些难卖的东西通过电视的形式卖出去,最终目的是要赚钱的,所以这些推销员说得天花乱坠其实也可以说是见怪不怪了。所以电视购物其实并不十分可靠,宏子虽然清楚这一点,但仍耐不住性子买,可能只是抱着一种过家家的寂寞心态。宇宙电视购物和那些个骗人玩意儿可不同,讲求的是实打实的服务,实打实的效用。最后宏子小姐却意外地被宇宙人的优质商品耍得团团转,习惯电视购物天花乱坠的虚假却适应不了真实。不得不说,这话对于地球的电视购物节目以及这个虚假的社会来说其实有一点讽刺的意味在里面。十.送祖灵火本话以黑头巾男杀人这一扑朔迷离的传说开篇,通过深入调查后发现送祖灵火使者的存在,继而引出“安乐死”这一社会争论话题,矛头直指人权与人情之间的选择之争。鹟充当的,其实就是一个安乐死使者的身份,他能够感知这些人的心情,带着这些绝症末期的病人来到属于他们的“motherland”,让病人能够安详幸福地离去,这就是鹟的使命。即便鹟能够感知这些人的心情,但在法治社会,任何人都不能以任何形式,剥夺别人的生命。鹟帮助他人自杀,间接故意剥夺他人生命的行为,在法律上是不容许的。这也是为什么这些警察要将其抓获的原因所在。看完这话,我突然想到一则四年前的新闻:重庆彭水县一名男子不愿见母亲忍受伤病痛苦,禁不住母亲再三请求,将敌敌畏递给母亲助其“安乐死”,却仍被法院以故意杀人罪的罪名被判处其有期徒刑3年。 虽然说“法不外乎人情”,也是患者自愿选择的路,但是这样的惩罚无不说明,对于“安乐死”,社会仍对其有一定的歧视和批判。因为涉及的点是十分复杂的,即便是患者自愿的。首先,每一个人都有活下去的权利,法律也给予充分的条例来保障这项权利。人死了,我们谁都不知道另一个世界是怎样的。在我们大多数人的观念中,活着总比死要好,因为活着起码能保障你的权利。另外自愿又是难以界定的,你说一个患者在疼痛发作或因服用药物而精神恍惚或抑郁时表示的意愿是否可以算数?那万一患者在疼痛缓解或意识清醒时又放弃他的安乐死请求该怎么办?再来,患者受到民生诊断的影响,有了某种绝望的愿望,但如果这种诊断是错误的,对家属和患者来说,又意味着什么。安乐死折射出当今社会的法律和医疗体系,人民素质的不完善,仍旧没有办法让安乐死的有法可依。因此,对于安乐死,我们应当以客观的态度谨慎对待,不可轻易肯定或否定其价值。十一.图腾之眼本话通过橘意外得到图腾之眼,并由此发生了一系列的悲剧,点明了人类无止境的贪欲和天诛地灭的警告。橘本是一个健康阳光的女孩子,虽然父亲英年早逝,但是因为有母亲细心的庇佑,她的生活过得无忧无虑。因为有体育的特长,也让这个文静的小女生有了自信的资本。多好的女孩子啊,有这么爱她的妈妈和爷爷,每天吃着妈妈煮的菜,也有让她妈妈自豪的资本,几乎是幸福家庭的范本。欲望的萌芽,始于她对熊谷学长的爱慕。橘对于喜欢的熊谷,她并不懂得如何去接近和面对。一向文静的她以为,感情是会凭空从天上掉下来的。她不是采用一种沟通接近的方式,而是通过歪门邪道——图腾之眼的安排(当然她本人并不知道),让她有机会救自己心爱的熊谷学长,以救命恩人的身份成功接近了自己从不敢沟通的人。但殊不知,即便熊谷真的觉得她很好,在他的心里,也会被一种深深的犯罪感所压迫,别人被逼无奈的选择,这真的是她想要的吗?此后,我们发现,幸福,从未光顾过这个女孩子。图腾之眼似乎总能找到她的软肋,让人不寒而栗,而她要填的“坑”,越填越大。随着这些事件的深入,她发现自己已经无力去面对这一切。想得到熊谷学长的注意,却是以牺牲了自己引以为傲的脚和赛场荣誉来获得的;想得到很多钱阻止妈妈卖掉房子筹钱来为自己治疗脚伤,却是以橘妈妈自杀换来的高额保险金的形式得到的;想让妈妈复活,到头来却发现牺牲了自己的灵魂。而她,就这样莫名其妙地香消玉殒了。严格意义上说,她的三次愿望,只有第二次她是认真考虑过的,但这也是最关键的一次。当凉告诉她图腾之眼的危害时,她好几次都是可以规避掉的。她妈妈是知道脚对于橘的重要性才选择去为她治疗,如果她真的在意这个房子,可以彻底地和妈妈谈一谈,想一想其他的解决之道,或者她可以通过努力学习取得的好成绩来转移掉妈妈对她短跑健将的期许。但是无力面对现实的橘,想要留住身边的一切,只能选择快捷的图腾之眼的帮助,却不知自己已经把最重要的东西给交了出去,就这样一步步地踏进地狱的深渊。这场看似荒诞的闹剧,正是橘和魔鬼之间的一场赌博游戏,魔鬼让橘初尝“得到男友注意”的甜头,随后故布疑阵,让橘陷入了蝇头小利灰飞烟灭,自己血本无归的局面。橘试图想要回本,却发现自己深陷其中,不能自拔。人类一旦尝到了贪婪的甜头,就会永远追逐下去,有了第一次,就会有第二次,第三次。有这样快捷有效的途径,人们就不由自主地开始学会依赖,但渐渐地,就会发现自己丧失了面对困难的能力。所以到最后就算图腾之眼不去引诱,那些充满欲望的灵魂也会自动找上门来。橘和那个之前遇害的男孩子,就是血淋淋的例子!最后,本话以两个打扮夸张的学生许了三个莫名其妙的愿望来收场,当搞笑艺人的情妇,当总理大臣,征服世界。。。嗯,当然咯,这些任性的愿望如果实现,她们的下场就会和希特勒一样遗臭万年。至于情妇么?当小三总是会被人唾骂一生的。十二.梦之石这话与其说谈梦想,倒不如说是在谈责任。我不禁想问:大人们的共同梦想难道真的如卯木所说只是想做一群只会玩的怪物而已吗?当然不是。卯木轻率错误地理解了月崎镇这些大人们想变成孩子的目的。他自作聪明地以为,这些人的目的不过是在逃避沉重的现实,只是想跟孩子一样无拘无束自由自在玩这么简单而已。在我看来,与其说他们的梦想是变成小孩子,倒还不如说他们真正需要的是十年的追梦光阴。当我们在人生的十字路口时,会面临艰难的抉择。有人或保守,有人或激进。只有极少数的一部分人在追逐梦想的道路上遵从自己的初心并成功实现。大部分的人可能则是过着被安排好或者自己并不喜欢的生活。就像小洋的妈妈,她年轻的时候可能梦想着要当魅力四射的女演员或者迷倒万千男人的封面女郎,可一旦到了谈婚论嫁,结婚生子的年龄,这些梦想就都是浮云。追逐梦想的时间是有限的。人生在世,又有几个十年供我们挥霍呢?社会赋予了我们传宗接代的任务和勇于承担社会责任的义务。新陈代谢是自然规律,社会需要中坚力量去支撑,一代代传承下去,这是不容逃避的。人生当中有许多的无可奈何,有些事情并不是我们自愿选择的,但我们仍要为它们承担责任,就像小洋妈妈做的家庭主妇。虽然我们可能无法改变自己在工作和生活中的位置,但是我们可以改变对待事务的态度。试图积极愉快地接受它,只要我们把它当做一种不可推卸的责任,全身心地投入,一样能够把事情做得很出色。十三.影子的侵略者这是一个刻骨铭心的、为爱献身的故事。不得不说,太田爱真的很擅长写这种情爱缠缠绵绵的剧集,美而不腻,柔而不媚。仔细咀嚼,你会觉得,亚乃留这个人物的影子,似乎有迹可循。她既有小香的冷酷和随心所欲,又有千子小姐的温柔多情。咋看之下像是一个矛盾体的存在。这中间的曲折过程虽然因为时长关系进展过快,但是依然能够感受到主人公小刚对亚乃留的小心呵护。正是这种贴心的关爱和几次被她撞见的“生活真善美”,融化了亚乃留的内心。也让我们相信:爱,是能改变一个人,是能引发奇迹的。至于为何这些替身直到现在才来到人类世界。我个人觉得太田爱给出的原因还是很笼统的——人类的社会崩坏,人心累积了黑暗。但是追根溯源,这些被替身的人的经历与社会崩坏的联系其实并没有做出一定的交代,主题没有点到位,似乎能联系在一起的,只有他们面前的那枚镜子。本话的现实意义和内涵的体现上面就有些大打折扣,这也是这话唯一让我觉得不太好的地方。嗯,当然我们可以延伸脑补一下。其实为何人心会累积黑暗。镜子是映照人内心的地方,替身之所以来到人间这样猖獗,和这些被替身的人本身有着密不可分的关系,说明在这些人的心中,充满着阴暗和对现实的不甘。举个例子,在这个社会,我们难免会遭遇各种各样的“潜规则”,受到不公平的待遇。当我们面对这些阻力无能为力的时候,我们的内心会充满不甘、嫉恨、愤怒这样的情绪,但是却无力发泄出来。久而久之,看得多了,人心就会变得黑暗、冷漠、无情。我还记得“小悦悦事件”。年仅两岁的女童小悦悦走在巷子里,相继被两车碾压。最让人觉得匪夷所思的是,事件发生的前几分钟内在女童身边经过的十八个路人,居然都选择离开。最后,还是一位拾荒的阿姨把小悦悦抱到路边并找到她的妈妈。2011年10月21日,小悦悦经医院全力抢救无效,在0时32分离世。为何人们见到两次碾压的女童却熟视无睹,拂袖离去?其实深究起来,与我们所处的社会舆论和人们习惯性的“吃一堑长一智”的思维有关。这些年,在报纸上,在网上,在电视上见过了太多“好心扶老人反被讹”的新闻,路人可能只是好心地帮忙送到医院,这些个老头老太太却一口咬定送医院的好心人是撞他们的人,由于缺乏证据,闹上法院被判赔十几万二十几万的都有。在这种判决不公的导向下,人们习惯性的保护自己,不愿意与这些意外事件有瓜葛,这也造成了18个路人居然无一出手相救的尴尬场景。不得不说,正是由于这种前车之鉴的屡次发生,一次又一次地消费了人们的爱心,堆积了人们心中的冷漠。长此以往,随着人心的黑暗的递增,社会秩序也会因此而坍塌。世界上没有绝对的公平,只有我们自己提高自身的素养,完善相应的法律法规,像扶老人这样的事件才会越来越少。人是有感情的,试着对自己身边的人施展自己的善意,即便是很小的一件事情,也足以温暖他人的内心。十四.李依里与Lily主人公一样的名字,一样的火车轨道,一样的救人,熟悉老版奥特Q的人都看得出来,这话很明显是在致敬66版奥特Q的第25话《恶魔之子》。但这两话要表达的主题是截然不同的。看完这话,首先想到的并不是本话最后所点出的“孩子的寂寞”,而是新Q的第四话《潘多拉之穴》里的那个叫黒木的男人。他为了自己的医学研究,居然对自己的未婚妻进行人体试验,导致后来出现了无可挽回的结果。而本话这个叫御厨的男人多少让我觉得和他有些类似,只是,御厨的行径更让人觉得发指,(黒木至少还是和未婚妻商量过的)。为了满足自己的研究私欲,他明知道实验的副作用还把魔爪伸向自己的亲骨肉。就像新Q第4话说的那样,有些东西,是不能够去触及底线的,即便这是人类未知的领域。李里依的妈妈说起来其实很不容易,李里依虽然好不容易摆脱父亲的魔爪,却仍然饱受实验副作用的困扰。李里依魂魄所制造出来的那些事件,让她比任何时候都害怕失去李里依,她害怕外界得知真相后对李里依的惶恐,害怕李里依被抢走,被隔离,甚至有可能被消灭,这也导致她不得不和李里依过着躲躲藏藏的日子。为了看住李里依,不让其出去制造困扰,她可谓是全程监护,平时几乎连班都不怎么上。但是毕竟她也是人,做不到24小时密不透风的看守。所以她做的一切其实都只是徒劳罢了。她以为,只要像犯人一样看住李里依,天下就会太平了。但她并不懂得李里依心里到底在想什么,真正需要的是什么。她只是一个劲地向李里依解释其抛头露面的后果,拼命地防范外界对其女儿的注意,却一点也没有觉察到李里依内心的寂寞。而李里依愈发变本加厉的、对外界的好奇心却是随着她的不断阻止而不断增大,这也是她的灵魂一直肆无忌惮在外面游荡的主要原因之一。时间长了就会对孩子的成长造成不可挽回的影响。我觉得这话呼吁的,就是在这个竞争激烈,每天快速运转的社会下,那些被家长和社会忽视,坐在无人知晓的一角自顾自玩着吹泡泡的孩子。本话通过李里依这个特殊例子告诉我们,对于孩子要给予的不仅仅是物质上的关心,或许给他们成千上万的玩具,还不如陪伴在孩子身边来得珍贵。十五.闪亮之舟这是一个对现实生活失意的人受重伤昏迷后穿越回现实的故事。闪亮之舟寓意着他们的人生,就如同这艘小船一样因为内在不够稳固,而时刻有可能在河上翻船。事实上,洗剪吹已经“重生”过一次了。他很幸运,他从梦中“穿越”回了现实,他遇到了一个给他“重生”船的老爷爷和一个同样失意的人,放飞能让他重生的船。但事实这艘破船能漂吗?你看这两人在河上摆弄了半天,这船依旧没办法在河上漂。但两人一心想要重生,努力的修补这艘象征着重生的船,终于船化成了一道绚烂的彩虹。当这两人说出“没有重生过也挺好的”的时候,虽然他们的人生就如同烂泥一样扶不上墙,但是人生同样是可以通过后天的弥补努力,让自己的人生旅程变得多姿多彩。当我们被接踵而至的挫折不如意压垮,或许就会想着,如果这些挫折并不发生我身上,那该有多好,所以大家才会嚷嚷着“重生”。但事实上这是一种对现实的逃避,并不是重生就能够避免不如意,相反重生就意味着你要从头再来,你之前所取得的所有东西,都将化为乌有。至于什么东西能飞却不飞。我想本话的结尾,谜题的答案已经告诉我们了:汽船。汽船其实是能飞的,但是天空之浩大掩盖了他的飞行速度,所以我们肉眼看上去像是静止不动的。可能当我们确立人生远大的目标时,在你看来,努力的过程,就如同你肉眼看着天空中汽船的速度一样,比拖拉机还慢,似乎永远都可能达到你自己的目的地。但当你换一个角度看世界,例如你现在正坐在汽船上望着大地,你就会发现,汽船的速度并没有想象的那么慢。人生其实也是如此,或许我们会遇到这样那样的不如意,这些过多的不如意随着量的积累会使我们的意志消沉。或许,如果我们试着以乐观的态度对待世界,世界或许就会像一枚镜子,回报你的善意。本话当中哲夫的扮演者是寺岛进,那个著名的byplayer大叔。Byplayers:如果这6名配角共同生活的话(2017)8.32017/日本/喜剧/松居大悟/远藤宪一大杉涟十六话.嘎啦Q的逆袭这话是第一话的延续,其向我们展示了蝉女人步步可谓处心积虑的复仇计划,也让我们看到利用信息作为武器的危害性。首先蝉女人联合凉的两个土豪邻居,利用栽赃陷害的方式诋毁凉手中的加拉Q,坐实加拉Q偷窃财物的事实,因为之前加拉Q就就给人留下侵略者爪牙的印象,那么邻居们的矛头自然也就对准了加拉Q的拥有者凉。面对邻居的指控,不管凉有没有认罪,对于蝉女人来说,结果都一样。因为一个过程是绝对省不了的:引渡来教授介入调查。即便凉承认了自己主使加拉Q偷窃的事实,身为凉朋友的小刚和渡来又怎么可能看着凉去坐牢而不管不顾呢,其结果肯定是会让渡来教授对加拉Q进行细致的调查,来洗脱凉偷窃的嫌疑。那么好在,凉还算比较聪明,利用渡来教授的威望保住了自己,但这却并没有妨碍到蝉女人的计划。因为这样一来,加拉Q再一次回到了渡来教授手中,那么蝉女人的想让渡来教授介入的目的就达到了,也就更容易对渡来教授下手了。她利用加拉Q分别侵占了政府、麻省理工大学和银行的电脑,这些行动都是在为他那封网上的声明信铺垫。窃取机密是为了让人觉得他要以此来要挟政府,借此来凸显他“站在世界顶端,君临天下”的野心。窃取机器人工学权威的论文也符合渡来教授想研究并制造的加拉Q的计划,虽然有凉和小刚这两个证人在此,但即便凉和小刚想为教授开脱,也避免不了渡来教授在研究加拉Q的事实。至于账户多了大笔金额,作为研究费也是可以想见的。那么一切事情完毕,一夜之间,渡来教授就这样被活生生地刻画成了人类的公敌,也让我们清楚地看到蝉女人是如何利用信息作为武器,几乎是轻而易举地利用人们为她效力。而且提供的证据确凿,非常符合人们平常的逻辑思路,于是蝉女人就这样兵不血刃地解决掉了自己的心头之恨,又没有暴露自己的身份,陷害渡来教授的计划可谓天衣无缝。只是蝉女人机关算尽太聪明,反算了卿卿性命。她错误地低估了人类的智商,她并不明白过于完美的计划和过程,有的时候也会造成事件逻辑的不和谐。也就是这种过于自大的性格,在失败了第一次之后也就会有第二次。这个故事再一次说明随着时代发展,人们对于信息愈发变本加厉的依赖性,而这种依赖性也会毁了人类自己,从而引发如何合理利用信息的思考。十七话.小町这是一个颓废男和保姆女之间的故事。在这个趋炎附势,物质品质都看重的年代,结婚早就不是两个人的事情了,讲求的是门当户对。连老少恋,姐弟恋,人们都是谈之色变,更何况若林喜欢的是一个机器人,在道德伦理上,传宗接代上,至少我觉得父母是很难去接受这样的恋情的。最让我觉得感动的是若林对待爱情的勇气和平等,这是非常难能可贵的。即便他后来知道小町是机器人之后,对待小町依然和被撞之前一视同仁。可以说两人已经超越了道德伦理的种种枷锁,真正的用心真诚地对待彼此。或许,这就是爱情的真谛吧。但现实通常是残酷的,人类这个竞争激烈的社会大熔炉当中不得不遵循自然规律的法则,变得尔虞我诈。久而久之,人的性格就会变得自私自利,冷漠无情。这种无情也在潜移默化当中影响着人们的价值观,恋爱观,从而用有色眼镜去看待这个世界。而若林和小町这种非常纯粹的爱难能可贵,这种爱是幸福的,不计回报的,不论背景的。PS:本话的另一大亮点是若林扮演者堺雅人的出演。代表作《半泽直树》《legalhigh》半泽直树(2013)9.22013/日本/剧情/福泽克雄棚泽孝义田中健太/堺雅人上户彩十八话.后面的正面坦率地说,我特别的不喜欢这话,无疑就是一个多重人格的女人运用她的两个人格造成了一系列的杀人事件,但是男女主之间和警察之间无关紧要的对话太多,显得这一话十分拖泥带水。另外我总觉得,通过一个精神病人来反映潜在意识的主题显得毫无说服感。或许,我们不应该把焦点全部放在这个名叫庄野麻子的女人身上。我不禁想问:为什么会有这么多的男人前仆后继傻傻地去和这个名叫“诗织”的陌生女人赴约?难道他们并不知道网络不真实的一面?连最起码的自我保护意识都没有?我想之所以相信,是因为这些表面看似正儿八经的男人心中都已经被诗织的美貌迷上。他们都对突如其来的美女而心生占有欲,但恰恰是这种被自然而然激发出来、邪恶的占有欲,促使他们变得偷偷摸摸,局促不安,也让他们忘记了身后的一切。这种被激发的潜在占有欲就如同潘多拉的匣子,一旦打开,就很难再收回去。最后,只是在比一场谁的潜在意识更邪恶的游戏,仅此而已。每个人的心中都住着一个“金发少年”,就如同每一个女人都会有出轨的可能,每一个男人都会有偷腥的冲动一样。当然啦,说这话并不只是在说出轨和偷腥,而是指隐藏在我们背后的,我们毫无觉察到的、从来没有想过的邪恶潜意识。只是说,这种邪恶的、或许违背道德伦理的潜意识,会在一个特定的时机,特定的事件中激发出来,进而控制你的思想和身体,不过藏得深浅而已。至于警方怀疑这起连续杀人案件的手法是否只是她一个人所为是有道理的。因为这看起来更像是麻子被人利用企图制造事端。为什么她发给每个受害人手机的信息里都包含着那首看似和本案毫无关联笼中鸟之歌?我实在对一个已经接受过治疗的女人抱有怀疑,她真的聪明到有这样的心计来清楚地掌握自己转换人格的时机吗?如果不是天意,那么就是人为了。不管是不是有人蓄意策划和利用这个女人,说到底,这种邪恶的潜意识,恰恰反映了人心的失衡,社会的失衡。当社会缺失公平,贫富差距过大的时候,人们就会难免出现非常消极的心态,比如浮躁、喧嚣、忽悠、炒作、炫富、装穷、暴力、冷漠、仇富。这些情绪恰恰说明了人们难以平复的心理落差,这种落差的出现,也会激增你内心潜意识的危害,这种潜意识,随着时间的增长,进而也会对社会造成危害。本话麻子的扮演者山田麻衣子,参演过《魔女的条件》,饰演takki的同学木下纯。魔女的条件(1999)8.41999/日本/剧情爱情/土井裕泰难波一弘片山修/松岛菜菜子泷泽秀明十九话.穿越镜头的爱这话故事悬念迭生,环环相扣。通过阿忠认识60年前爷爷的初恋情人,感叹奶奶的时日不长,于是决定帮助爷爷的初恋情人,让奶奶以另一种方式在人世间生活下去,却出人意料地剧情反转。阿忠原本是想通过牺牲自己和父亲存在的方式来成全她和爷爷的幸福生活,却不料谜底揭开,爷爷的初恋情人正是他的奶奶,所以他最后才发现他走的每一步其中成全的是并不是他奶奶,而是他自己!真的替阿忠捏了一把汗,如果阿忠没有因为私人情感提醒她逃离东京是不是才意味着他和他父亲的消失?因为阿忠的善意提醒,阿忠的奶奶才在一场几乎必死无疑的轰炸当中死里逃生,过上了她向往的幸福生活。这60年的爱情始终如一,深厚的祖孙情,以及阿忠为奶奶着想的心,都让这话充满了幸福温馨感人的味道。最后奶奶对于阿忠的感谢其实对自己后半辈子的幸福生活的感恩,让她的人生无憾。对于时间反论,我个人觉得这种说法我不太能接受,因为这听起来更像是大雄乘着时空机穿越到未来把自己的老婆从胖虎的妹妹换成静香一样荒诞无稽,毫无逻辑性可言。因为每一个事件的发生有太多不确定的因素在里面,有的时候也并不会按照个人的想法走,我倒宁愿相信“是因为年轻的矢岛静枝听到阿忠的心灵感应,才幸运逃脱”的这种说法更靠谱些。虽然作为发动二战的法西斯主义国家,让我觉得日本人谈战争结束更像是在看笑话,这种话题对于日本而言其实十分敏感。尽管本话中日本人把自己的在二战的境遇描绘得凄凄惨惨确实有些让人觉得不舒服,但是仍不难看出,本话通过这段穿越的爱,通过矢岛静枝之口,向人们说明了战争的残酷性,表达了日本大部分民众对于和平的向往和希望。本话的卡司阵容凭良心说相当不错,原知佐子 柊瑠美(《千与千寻》)
高桥一生。还有一个大看点:这是高桥一生和
草刈正雄在《民王》之前的共演。民王(2015)8.62015/日本/剧情喜剧/木村ひさし本橋圭太/远藤宪一菅田将晖特摄粉比较熟知的应该是原知佐子,著名导演实相寺昭雄的夫人。嗯,我对她的印象还停留在雷欧第37话中那个诱拐小香的坏女人马扎拉斯星人。她在雷欧中所表现出的这种伪善,也是所有雷欧粉的噩梦。所以,对她印象深了,在这集所饰演的慈祥奶奶总感觉哪里有些怪怪的。不过作为昭和粉来说,她的出演本身也是很让人感动和值得怀念的,当时她都已经68岁了,还能演得这么到位。遗憾的是今年一月她就已经去世了,享年84岁。二十话.隐约的尾声本话通过人造生命山濑留美子一系列的匪夷所思的杀人事件,企图通过同化他人来获得优良DNA,从而改造和同化人类这一系列大胆的行为,展现了人类多样性的重要性,警示人类过度的同质化会阻碍社会的发展,甚至自取灭亡。山濑讨厌人类,但是她忘记了一个重要的事实,那就是:她自己也是人类制造出来的,也是存在致命缺陷的。她根本没有资格站在上帝视角审视人类,任意剥夺他人生命,如她所说吸了那么多人的优良基因,却连最基本的善恶廉耻都分不清,把人权生命轻易地踩在脚下,不见得她自己的DNA有多好。没有绝对正确的DNA存在,在她的世界观里,人类应该只是优劣品种的差异罢了。这其实和转基因是一样的,目的在于通过几种优良基因的结合而得到优良的新品种,但是为什么转基因没有得到推广,就是因为我们无法预知基因突变带来的后果。如果我们过度推崇,新品种很可能破坏我们原有的生态系统,或许也会对人体健康产生不可预知的危害。DNA其实也是如此,无论多么优秀的DNA,也会有复制错误的可能,也没有办法完全从父母处完全继承。另外我觉得,山濑她或许是过于沉溺和迷信于DNA的研究,对外面的世界,以及对人性的了解似乎是太少了。人类丑恶的内心,原因当然不会仅限于所谓DNA的优劣上面,例如后天环境,父母的教育、人生观以及眼界深浅对人的影响同样也是潜移默化、不可忽视的。隐约的尾声,似乎是对这个社会优胜劣汰日益激烈残酷的担忧。纵然适者生存,不适者淘汰是自然法则。但就像凉说的“即便不是优秀的人,也应该有存活的权利啊”。但是没有人会拒绝成功,落败狗当然没有被同情的价值。这个社会的功利性,自发性,人们特有的嫉妒心理,以及所谓成功人士的经验会驱使人们以及后代们前仆后继地加入到这些大大小小的竞争当中。人们逐渐沦为生产线上的产品,成为应付竞争的机器,却丢掉了很多弥足珍贵的东西。PS:本话川野耕平扮演者是桐岛优介,也是奈克瑟斯奥特曼姬矢准的扮演者。奈克瑟斯奥特曼(2004)9.42004/日本/剧情动作科幻/小中和哉根本实树北浦嗣巳阿部雄一八木毅小原直树/川久保拓司桐岛优介二十一话.今夜也是夜雾哟赫卡忒(希腊语:Εκάτη)为希腊神话中前奥林波斯的一个重要的提坦女神,也是掌管幽灵和魔法的女神,是夜之女神之一的阿斯忒瑞亚(星光璀璨之夜)同破坏神珀耳塞斯所生的女儿。赫卡忒总是和月光、夜晚、鬼魂、地狱、精灵、魔法、巫术和妖术联系在一起。她是著名的不可抗拒的死神、无法战胜或无人能及的女皇、也是妖术、魔咒和女巫的守护女神,她曾经帮助宙斯打败过独眼巨人,所以她有着巨人一般的强大力量,即使是宙斯也要畏惧她三分。古希腊人认为赫卡忒代表了世界的黑暗面,而在晚期神话中,赫卡忒也被认为是月亮女神之一:代表冥月。在宙斯分配给众神的权力中,赫卡忒享有特殊的地位。这位女神并不明确地属于天神或者地神,在地位森严的男性神世界中,她代表着某种游戏、快乐和偶然。她能够随心所欲地施舍幸运或者厄运。例如:她既可以让水中的鱼种类繁多也可以让它们绝种,对空中的鸟儿和地上的牲畜也都如此。她的特权是不受限制的,也干预婴儿的降生、儿童的教育、财富的创造、渔猎和航海等人间事物。月夜,她经常在妖魔鬼怪和三头狗的伴随下,出没于三岔路口和坟场。因此,每个月的最后一天,人们总要在三岔路口用蛋和鱼向她献祭。这个贯穿全话的神灵设置其实很有意思,看似平时混迹在枝繁叶茂、无人问津的野花杂草丛中十分不起眼,凉只是很无意很虔诚地祭拜了它一次,却也没想到最后日本神灵竟有这样的神力能够与之抗衡。只是可怜了贵为掌管幽灵和魔法的古希腊女神赫卡忒,在日本神灵面前彻底沦为了炮灰。本话想表达的核心意思其实很简单:借神明赫卡忒之口,控诉人类对于自然的过度索取和破坏。进而影响了其他平行世界里的人类生活。二十二话.卡内贡努的发光之路本话是致敬66版奥特Q第15话【卡尼贡之茧】之作。其实两话想传达的主题都差不多,都是在暗讽这个追逐名利的世界,凸显了人们为钱趋炎附势,不择手段的丑态。就剧情而言,两话各有千秋,下面我为大家列举几个剧情的点来做比较。首先是主人公的性格塑造上,66版的金男更胜一筹,更符合卡内贡奴的性格。无论是他把卖鸡蛋孩子的钱占为己有,还是独占卡尼贡之茧这几件小事上,无不反映出金男爱钱如命、霸道的守财奴本性。而04版的主人公花枝说她爱钱就显得有些牵强。【卡内贡奴】是什么?是一种可以为了钱什么都肯做的人而变成的怪物。但片中仅仅只是在花枝变成卡内贡奴的时候,在漩涡中提到了花枝很多想要的东西,但就算是一般人,有很多愿望也是很正常的,由此说来缺乏变成卡内贡奴的说服力,我并不认为花枝是一个爱钱的小姑娘,相反她十分重情,要不然也不会有这么多朋友在她变成卡内贡奴的时候帮助她,她也不会对因为无能被妈妈赶出家的父亲念念不忘了。其次是主人公变回原来模样的办法。两者都是通过占卜师指点迷津找到变回自己的方法,但变回模样的办法不同,66版更趋于搞笑无厘头,居然是让胡子大叔倒立,但仔细推敲显得和“金钱”的主题关系不大;而04版则是遇到内心深爱你的人才能变回人类。两者一对比,04版通过这么一个细节主题深化了很多,点明和升华了“人们之间的感情大于金钱”这样的一个中心思想,高下立见。当然66版在细节方面不需要太吹毛求疵,因为它的主人公性格塑造是成功的,形象塑造的成功,剧情也就顺利了一大半,因此最后降低逼格取悦观众也是可以理解的。相比之下,04版的翻拍就显得有些差强人意,尽管细节是亮点,也可以看出编剧对于主题的深度下了很多苦功。但是或许是因为太在意细节,这话的主体框架就显得有些支离破碎,故事的逻辑性上也和原版有很大的差距,就更别提片中充斥着类似“一众小姑娘在那里纠结是去西班牙女人还是荷兰人那里占卜”这种可有可无,有充水嫌疑的情节了,拖泥带水的发展也让观众很难抓到事件的脉络,这是我个人觉得04版不太好的地方。除了上面所提到的那个占卜的细节之外,文中的其实还有几个细节值得去大家推敲一下。这句话体现了花枝爸爸对于人们疯狂追求名利浮躁心态的无奈,这句话放在今时今日依旧值得思考。随着人们生活水平的提高,人们对于生活质量的追求与日俱增。所以花枝家的母女组合终于开始不满“每天吃炸肉饼”的“穷苦”日子,要买贵重奢侈的包包,所以挣那点可怜工资的爸爸自然遭到了她们的嫌弃,被无情地扫地出门。亦或是花枝的姐姐错认为电视上吃金币的卡内贡奴是花枝,而第一时间骑车寻找花枝,企图杀鸡取卵,母女俩为了钱毫无亲情可言的行为固然让人厌恶,但是你是否觉得这类人在现实生活中其实并不少见。。。还有我们看到卡内贡奴因为饥饿而去抢那些募捐志愿者箱子里的钱,包括“播报卡内贡奴吃掉金币的新闻”这样的一些场景。不知编剧是否有心,放在今时今日仍然是十分敏感的话题。利用人们的善心或者利用职务之便而中饱私囊的人在我们的现实生活中大有人在。在金钱面前,大部分的人往往会失去克制力。失去克制力的背后,是贫富差距带来的不公,是生活水平提高带来的压力,是世俗眼光带来的虚荣感。最后花枝的那句“原来成年就是变成卡内贡奴呀”是点睛之笔。讽刺了当今社会金钱至上,人们为了名利趋之若鹜,自私自利的现状。这种淳朴品质的丢弃,对于这个社会而言无疑又多了几分冷漠和寒心。PS:爸爸的扮演者是我修院达也,参演过知名日剧《司法研习八人组》。司法研习八人组(2003)8.62003/日本/剧情/水田成英川村泰祐松山博昭/美村里江小田切让二十三话右365度的世界所谓的右365度的世界,其实不过是在说只有一个人的幻想世界。从乙村小姐的世界来推测,这个右365度的世界充满了主宰这个世界的人对过去的美好回忆。没有必要去纠结本话当中“量子旋转2次”“虹之波动”“渡来方程式”这样的“物理术语”,这只是吉安和乙村进入右365度世界的铺垫而已。吉安为什么选择留在自己的世界呢?一是吉安本身所具有的与众不同的才华天赋并没有获得多少人的认同,他的好奇,他的假设,他的认真,在外界看来,似乎从小是一个不合群的存在。看得出来,吉安的家庭在生活条件方面其实并不拮据,或许正是离开父母的怀抱,似乎就变得无可适从。在人际关系的处理上似乎也是十分失败,在他失踪的那一天,只是成为同学口中轻描淡写的谈资,可见在同学的心目中,他并不是十分有存在感的人。所以他房间的记忆,只停留在了自己的中学时期。正是由于这份与现实世界的格格不入,让他开始陷入迷茫,并坚定地留在了自己的右365度的世界。因为在这个世界,他可以随心所欲地做自己想做的事,没有人会对他的想法进行打击泼冷水,他也不用把自己伪装起来,尽力地让自己融入这个他并不喜欢的同学团体中去。而乙村不同,尽管有时她会感到孤独,但是她更能发现生活的美好点滴,她更在意周围人的感受,我是不懂什么一滴眼泪量子旋转2次什么啦,我个人觉得,那一滴泪,恰恰说明,虽然她对过去的回忆充满怀恋,但是她并不迷恋过去,她依然对未来的生活充满了向往。我相信在她的朋友或者家人眼里,她也并不是可有可无的存在。最后手机短信上的那句“你在你的世界吗?”更像是对现实社会中人与人之间的维系越来越少的担忧。城市化之加剧,竞争之激烈,生活压力之大,亦或是个人性格使然,都让人们无暇去维系家人朋友之间的感情。正是这种维系越来越少的痛,使得人们在不经意间一步步走入自己的右365度的世界。PS:吉安光雄扮演者小西大树,正是深夜特摄《牙狼-GARO-》男主牙狼(2005)8.92005/日本/动作奇幻恐怖/雨宫庆太横山誠梶研吾金田龍/小西辽生肘井美佳二十四话.人偶我思故我在,最直接的意思就是“我思考,所以我存在。”其实现在笛卡尔的这句话被认为是纯粹认识论的内容,他这句话是对外界事物的一种质疑。而不是跟本话门野所认为的那样,有很明显很极端的个人主观唯心主义。(半)永动机是什么?是在不需要外界输入能源、能量或在仅有一个热源的条件下便能够不断运动并且对外做功的机械。这当然是不可能实现的,因为我们知道它违反了能量守恒定律,能量的转化是有方向性的,自然界里无论什么运动都会产生热,热向四周扩散,成为无用的能量,这就意味着能量不可能100%完全被利用,如果外界不补给能量,任何运转的机器就都将会停下来。能量守恒的定律的出现,有力地打击了那些认为物质运动可以随意创造和消灭的唯心主义观点,它使永动机的幻梦被彻底的打破了。真柄教授所谓的“人类的思念能转化成一种物理力量”的理论,其实就是在力证永动机的存在。一旦成功,这必将是震惊世界的大发现,名利唾手可得。但是要知道,现在人们早就已经不接受任何形式的永动机专利申请了,因为这是违背客观规律的研究,招摇撞骗严重的还将受到法律的制裁。他的人偶“雏”就是他的永动机。但他和笛卡尔思念女儿不同,他拖着一个装着“雏”的箱子,其实是去向人们游说自己理论的成立。他和门野所认为的“雏”的动,我个人觉得只是精分患者真柄教授和门野老师把自己内心的一个“灵魂”分给了“雏”罢了,他们误把他们自己灵魂之间的对话当成“雏”的动力。然后极力地想证明这种思念动力的存在。最后京子用诅咒的形式杀死了雏,感到难受的并不是雏,而是门野本人。这就暗示我们雏的灵魂其实是“存在”于门野的体内,而并非是存在于雏这个单独的个体。他的死也恰恰说明以思念作为动力是十分荒谬可笑的。自然,没有人会去理会疯子的言论,于是他们便在人们的哂笑歧视中逐渐迷失了自我。违背客观规律的研究,到最终不过是毫无希望的无用功罢了。可悲的是,门野临死前还沉溺于自己所信仰的那句“我思故我在”,还在用自己原来的那套理论去解释存在,“我放弃了存在,因为我已经不想了”,但这两者其实根本不存在必然的因果关系。从客观角度来说,人并不会因为不思考,而这样东西就会凭空消失。说到底,这只不过是门野自己的一厢情愿的解释罢了,根本不是客观事实。二十五话.黑暗本话非常完美地诠释了“黑暗幻想”的主题,对这部作品而言这是画龙点睛的一话。这是一场事先被导演仙童洗脑的拍摄。这场“戏”的真实布景其实并没有大家所看到的那样恐怖,不过是一片无人问津的废墟罢了。连所谓的黑暗都只是人为的黑帘布景而已。有意思的是,因为事先向这个封闭的团队告知了恐怖转播和鬼故事传说的关系,众人的心理状态却因导演添油加醋的过度渲染而发生了各种微妙的变化。首先是工作人员佑子(小佑)过度害怕周围的环境,终于因为看到恐怖的面具而晕倒。其次则是工作人员的反应。“那么先把手套和背心脱下来吧。”“喂,我不知道该怎么弄呀,这个。”“好了,好了,我来我来。”不难看出这些工作人员在黑暗中手忙脚乱,慌慌张张的状态。偏偏在这时黑色布景内的灯光不合时宜地熄灭了。这个小插曲,再次激化了众人心中的彷徨。其实最有趣的,还是随后赶到的主播后藤美姬的心理状态。“那个人怎么了?”“没什么,只是睡眠不足倒下了。”工作人员随口掩盖事实的善意,却让胆小的美姬心存芥蒂。“总觉得这里很恐怖”“我好像比平常人能感觉到一些东西”。但事实上,根本什么东西都没有,心怀鬼胎倒是真的。所谓的“雕刻家和情人”的故事不过是导演仙童随意编造出来的都市传说罢了。因为导演仙童故意对故事细节模棱两可,导致自称有“预知千里眼”的美姬因为看到昏倒的佑子而开始陷入了脑洞大开的疯狂模式当中。“美姬,你看到了什么?”“这件事情的话等转播之后再说。”“我想你先告诉我,你是个可以看到什么的人。”“雕刻家夫人发现了丈夫和情人的尸体是撒谎,夫人她亲眼看见了,丈夫真正爱的是谁,雕刻家的妻子亲手用凿子插进了丈夫和情人的脑袋,然后自杀了。”这几乎是美姬脑洞的高潮,我们惊讶地看到,能够把无中生有的传说描述得如此入木三分,这绝不是想象力的体现,而是反映了美姬真实的心理状态。诚然,可怕的面具和雕刻家的故事让她触景生情想到了什么。至于她在现实中做过什么,扮演了什么角色,她为何纠结雕刻家和情人是因为殉情自杀还是谋杀,我想大家此时应该很清楚了:不过是一个外表看似光鲜,实则暗地里勾引别人丈夫的女人罢了。本来可能只是很偶然的废墟坍塌事件,却因为众人的恐慌心理而引向高潮。最后拍摄以不了了之而告终,或许一直籍籍无名的仙童从一开始就没有打算让原先计划的“废墟转播”顺利下去,就如他的助手所质疑的那样,“本来从这个不能象征昭和时代的公馆,没有必然的因素要转播,在正式转播的时候,你只需要引导一下即可。”这本身就说明仙童在电视台可有可无的地位。可为了博关注,私自把“废墟转播”突然改为“恐慌转播”,为了更好地体现恐慌转播的恐怖性和意外性,硬塞一个演幽灵的人,对工作人员们说些鬼故事的因缘,创造阴森的氛围,突然修改原有的台本,亦可见他作为一个导演的野心和才能。他也许是想用这样的方式,来和一直让其拍命名题材的电视台抗争,仔细想来有那么一点怀才不遇的意思在里面。所谓这个公馆中的“牛鬼蛇神”都不过是仙童带领的这个团队的成员们所幻想出来的黑暗,而这个处在人心深处的黑暗恰恰是大家最不愿触及的东西。他,只是负责把它们引导和激发出来,仅此而已。仙童虽然十分懂人心,也有一种类似“人有多大胆,地有多大产”、面对黑暗时的无畏勇气。这确实是电视人所需要的一种精神,但是他最致命的地方就在于对人心黑暗缺乏一种敬畏之心。就如同人类对自然的开发索取一样,如果过分激发,其后果就犹如滚滚而来的泥石流,将会一发不可收拾。并不是所有的光都能照亮黑暗的。仙童之死,死于自己面对人心黑暗过度的自信当中。二十六话.虚无的门本话意在说明想象力的重要性,因为想象力是人类社会进步的源泉。而笹山的幻想也向我们展示了没有想象力的社会,将会是一潭死水,人们也将会面临倒退甚至灭亡的命运。从剧情剪辑的角度上来说,虽然那种“剧中剧”的手法是亮点,但是这话给人的感觉就是各种乱,小刚的回忆毫无逻辑地穿插在主线当中且没有任何交代,导致剧情主线很混乱,亮点全失。(完)